美術(shù)教師招聘-藝術(shù)品的層次結(jié)構(gòu) - 行測知識

美術(shù)教師招聘-藝術(shù)品的層次結(jié)構(gòu)減小字體增大字體美術(shù)教師招聘-藝術(shù)品的層次結(jié)構(gòu)

一、物質(zhì)實在層:指藝術(shù)品賴以在時空中存在的物質(zhì)實體和媒介,如大理石、畫布、顏料、紙、舞臺、鉛字、銀幕、交卷、錄像帶等。

二、形式符號層:各類藝術(shù)都有自己獨特的指向意象世界的形式符號,如色彩、線條、形體、音符、旋律、詞語等。

三、意想世界層:所謂意象世界層是指建立在前兩個層次基礎(chǔ)上的、非現(xiàn)實的、展現(xiàn)人類審美經(jīng)驗的、能轉(zhuǎn)化為被感性把握的、富有意味的表象世界,這是藝術(shù)品結(jié)構(gòu)中的核心層次。

四、意境超驗層:是意象世界背后所蘊含著的富有形而上的人生哲理意味的最高境界。

用戶名:!查看更多評論

分值:100分55分1分

內(nèi)容:!

通知管理員驗證碼:點擊獲取驗證碼

軍隊文職招聘考試行測常識歷史知識-19世紀以來美術(shù)的成就 - 常識判斷

軍隊文職招聘考試行測常識歷史知識-19世紀以來美術(shù)的成就減小字體增大字體軍隊文職招聘考試行測常識歷史知識-19世紀以來美術(shù)的成就

時間流派背景特點成就

18世紀末19世紀初新古典主義18世紀末19世紀初的法國處于大革命前后的劇烈動蕩中;資產(chǎn)階級追求古代希臘羅馬的英雄主義精神強調(diào)理性,選擇古代歷

史和現(xiàn)實重大事件為題材,注重畫面的嚴整和諧法國的大衛(wèi)《馬拉之死》《拿破侖加冕式》和安格爾《泉》

19世紀上半葉浪漫主義拿破侖統(tǒng)治結(jié)束后,人們對啟蒙運動宣揚的理性王國感到失望,尋求新的精神寄托。注重感情表現(xiàn)和畫面整體的完整和統(tǒng)一,不拘泥局

部和細節(jié)。強調(diào)色彩的作用。法國德拉克洛瓦《自由引導人民》

19世紀中期現(xiàn)實主義注重社會現(xiàn)實法國米勒《拾穗者》;俄國列賓注重民族憂患意識,代表《伏爾加河上的纖夫》。

19世紀后半期印象畫派

(早期)早期印象畫派特點:借助當時光學研究新成就,探討用光和色描繪外部世界法國的莫奈《日出?印象》

19世紀末20世紀初后期印象畫派主張抒發(fā)個性,線條粗獷、夸張、色彩明快,富于裝飾韻味荷蘭畫家梵高《向日葵》被稱為撲向太陽的畫家;法國

的塞尚被稱為現(xiàn)代繪畫之父。

20世紀以來現(xiàn)代主義美術(shù)20世紀以來,爆發(fā)了兩次世界大戰(zhàn)心靈創(chuàng)傷;工業(yè)化快節(jié)奏,緊張感;科學技術(shù)的發(fā)展拓展視野。反傳統(tǒng)和反理性,重視

內(nèi)心的自我感受和自我表現(xiàn)西班牙畢加索《格爾尼卡》對德國法西斯暴行表示強烈抗議。

用戶名:!查看更多評論

分值:100分55分1分

內(nèi)容:!

通知管理員驗證碼:點擊獲取驗證碼

解放軍文職招聘考試美術(shù)鑒賞試題(綜合)-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

發(fā)布時間:2017-05-26 17:33:39美術(shù)鑒賞試題(綜合)一、填空1.古代最早享有盛譽的畫家是三國時東吳的____曹不興______。2.魏晉時期的 書圣 _王羲之_,其最具代表的作品當數(shù)作于永和九年的__《蘭亭序》_。3. 《韓熙載夜宴圖》的作者是南唐畫家__顧閎中____。4.宋代山水畫家__王希孟____所繪《千里江山圖》,堪稱青綠山水之典范。5. 古埃及最大的金字塔叫_胡夫______金字塔,它建于___古__王國時期。6.印象主義興起于19世紀下半期,它的主要畫家有_莫奈、 雷諾阿、 德加、 西斯萊、畢沙羅、塞尚;此后又出現(xiàn)了新印象主義又叫作點彩派,它的主要代表畫家是 _修拉__。7.中世紀歐洲教堂建筑的主要樣式為__羅馬式__式和__哥特式___。8.意大利文藝復興盛期的三位美術(shù)大師是達芬奇 拉斐爾 米開朗基羅。9.《紡織女》一畫的作者是17世紀西班牙著名的畫家_委拉斯貴茲____。18世紀末19世紀初的偉大現(xiàn)實主義畫家__戈雅__創(chuàng)造了《1808年5月3日夜槍殺起義者》,表現(xiàn)了西班牙資產(chǎn)階級革命者的不屈精神。10.《但丁之舟》法國浪漫主義大師__德拉克羅瓦__創(chuàng)作的《希阿島的屠殺》,標志著浪漫主義盛期的到來。11、兩河流域指的是幼發(fā)拉底河和底格里斯河之間的流域。13、古希臘的三種柱式: 多立克、愛奧尼、科林斯。14、古希臘瓶畫三種風格:東方風格、黑繪、紅繪。21、西方現(xiàn)代藝術(shù)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)化的主要焦點是 現(xiàn)代大工業(yè)的發(fā)展22、具象藝術(shù)的 記錄 和 社會干預 兩個功能為我們認識和分析它的形象和主題奠定了基礎(chǔ)。23、歐洲巴洛克美術(shù)發(fā)源于 意大利 ,羅可可美術(shù)發(fā)源于 法國 。24、歐洲文藝復興運動,以歐洲為中心的 意大利 最突出。這場運動的發(fā)源地和中心是 意大利25、巴比倫時期的代表作品是 漢漠拉比法典 石碑雕刻。二、單項選擇題1.元代永樂宮的壁畫,其規(guī)模宏偉壯麗為世所罕見。永樂宮地處我國(山西省 )。2. 唐代以畫馬而著名的畫家有(韓干 )。3.從繪畫題材來看,《清明上河圖》屬于(風俗畫 )。4.秦始皇陵兵馬俑,被譽為 世界第八奇跡 ,它發(fā)現(xiàn)于(1974年)。5. 明代后期花鳥畫的代表人物有(徐渭 ).6.巴黎圣母院是屬于西方美術(shù)上( 哥特式 )風格的建筑7.畫家魯本斯是歐洲美術(shù)史上( 巴洛克)美術(shù)風格的代表人物?哥特式建筑是11世紀下半葉起源于法國13、15世紀流行于歐洲的一種建筑風格。主要見于天主教堂也影響到世俗建筑。巴洛克建筑是17、18世紀在意大利文藝復興建筑基礎(chǔ)上發(fā)展起來的一種建筑和裝飾風格。其特點是外形自由追求動態(tài)喜好富麗的裝飾和雕刻、強烈的色彩常用穿插的曲面和橢圓形空間。 巴洛克一詞的原意是奇異古怪古典主義者用它來稱呼這種被認為是離經(jīng)叛道的建筑風格。這種風格在反對僵化的古典形式追求自由奔放的格調(diào)和表達世俗情趣等方面起了重要作用對城市廣場、園林藝術(shù)以至文學藝術(shù)部門都發(fā)生影響一度在歐洲廣泛流行。拜占庭式建筑有很濃郁的宗教特色,就是圓形屋頂。巴洛克風格的建筑很是奢華,喜好富麗的裝飾以及雕刻,色彩較為強烈。洛可可風格的建筑比較精細,相對來說適合室內(nèi)裝飾,華麗精巧。哥特式建筑注意以尖頂拱門運用的較多,高聳入云的尖頂是它的一大特色。哥特式:第一座哥特式教堂是1143年在法國巴黎建成的圣丹尼斯教堂,其四尖券巧妙地解決了各拱間的肋架拱頂結(jié)構(gòu)問題,有大面積的花窗玻璃,為以后許多教堂所效法。 直到16世紀被文藝復興風格替代。巴洛克:是17~18世紀在意大利文藝復興建筑基礎(chǔ)上發(fā)展起來的一種建筑和裝飾風格。其特點是外形自由,追求動態(tài),喜好富麗的裝飾和雕刻、強烈的色彩,常用穿插的曲面和橢圓形空間。洛可可:風格起源於18世紀的法國,最初是為了反對宮廷的繁文縟節(jié)藝術(shù)而興起的。古典與新古典:古典主義是指羅馬的文藝要向古希臘的文藝學習,以古希臘的文藝為典范的文藝主張。而17世紀法國的布瓦洛等提倡法國的文藝要向古希臘古羅馬文藝看齊的主張,西方文學史上則稱為新古典主義。8.新石器時代陶器中最重要的藝術(shù)形式是( 彩陶 )9.《人面魚紋彩陶盆》出土于( 西安半坡 )10.1923年河南新鄭出土的蓮鶴方壺屬于春秋時期 時代的器物11.帛畫《人物龍鳳圖》出土于( 湖南 )12.長信宮燈是以下哪個時期的青銅工藝燈具?( 東漢 )13.被譽為舉世無雙的東方藝術(shù)寶庫的是( 敦煌莫高窟 )14.我國的石窟造像興盛于( 魏晉南北朝時期 )15.南宋能畫竹、松、石,尤擅長畫梅,《四梅圖》是其傳世佳作的畫家是( 揚無咎 ji就 )16.《女史箴圖》的作者是( 東晉 顧愷之 )17.《古畫品錄》是以探討人物畫理論為主的專著,其作者是( 謝赫 )18.身為明宗室后裔、號八大山人的是( 朱耷 )19.清初 四王 是___王時敏_____、王鑒、王原祁、王翚huī。( )20.《愚公移山》是畫家___.徐悲鴻_____創(chuàng)作的巨幅國畫作品,表達了中國人民抗戰(zhàn)到底的決心。( )21.山水畫作品《鵲華秋色圖》的作者是( 趙孟頫 )22.《牡丹仕女圖》筆法剛?cè)嵯酀?、描寫并用,?chuàng)明代仕女畫之典型。其作者是( 唐寅 )25、《思想者》是法國著名現(xiàn)實主義雕塑大師( 羅丹 )的作品。26、佛羅論薩畫派著名畫家拉斐爾是( 意大利 )人。27.20世紀時波普藝術(shù)把藝術(shù)拉回了( 忠于現(xiàn)實生活 )的道路上27.超現(xiàn)實主義藝術(shù)是以( 弗洛依德 )的心理分析哲學為依據(jù)發(fā)展起來的28、馬蒂斯是20世紀初法國( 野獸主義 )藝術(shù)的代表人物。29、 西方美術(shù)自 ( 20世紀初 )開始分化形式,此后產(chǎn)生了諸如野獸主義、達達主義等藝術(shù)流派。( )30、 抽象藝術(shù)的特征是( 通過形式語言本身及其構(gòu)成關(guān)系來傳遞藝術(shù)家對事物的認識 )31、羅丹的雕塑作品《思想者》屬于( 《地獄之門》 )三、名詞解釋1、后印象主義、法國美術(shù)史上繼印象主義之后的美術(shù)現(xiàn)象,也稱 印象派之后 或 后期印象派 ,代表人物有 塞尚、 高更、 及梵高后印象主義不是一個畫派,他們之間不是團體,也沒有聯(lián)合開過畫展,更沒有什幺宣言,只是三人都脫胎于印象主義又有著共同創(chuàng)作傾向而已。后來的美術(shù)史家們發(fā)現(xiàn)他們既有與印象主義聯(lián)系又不同于印象主義,便稱他們?yōu)?后印象主義者 。2、野獸派西方現(xiàn)代美術(shù)流派之一。自1898至1908年在法國盛行一時的一個現(xiàn)代繪畫潮流。它雖然沒有明確的理論和綱領(lǐng),但卻是一定數(shù)量的畫家在一段時期里聚合起來積極活動的結(jié)果,因而也可以被視為一個畫派。野獸派畫家熱衷于運用鮮艷、濃重的色彩,往往用直接從顏料管中擠出的顏料,以直率、粗放的筆法,創(chuàng)造強烈的畫面效果,充分顯示出追求情感表達的表現(xiàn)主義傾向。3、饕餮紋青銅器上常見的花紋之一,盛行于商代至西周早期。此獸是古人融合了自然界各種猛獸的特征,同時加以自己的想象而形成的,其中獸的面部巨大而夸張,裝飾性很強,研究者稱為獸面紋,常作為器物的主要紋飾。獸面紋有的有軀干、獸足,有的僅作獸面。4、拉斐爾拉斐爾是文藝復興時期意大利著名畫家,也是 文藝復興后三杰 中最年輕的一位,代表了文藝復興時期藝術(shù)家從事理想美的事業(yè)所能達到的巔峰。他的性情平和、文雅,創(chuàng)作了大量的圣母像,和他的畫作一樣,他的作品充分體現(xiàn)了安寧、協(xié)調(diào)、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。5、文藝復興時期的威尼斯畫派形成與15世紀后期,繁榮于16世紀,開創(chuàng)者是貝里尼。色彩是威尼斯畫派的靈魂,一代色彩大師提香的作品,畫面絢麗、人物健美,在西方藝術(shù)中樹立了新的典范。16世紀后期,佛羅倫薩等地的文藝復興逐漸沉寂,而威尼斯畫派依然保持繁榮,這與威尼斯城市的政治獨立性有關(guān),但也歸功于威尼斯畫派本身的魅力。色彩鮮艷、富于樂天情趣的威尼斯畫派一直倍受青睞l i。其偏重色彩、注重感覺的特點,對日后一切具有浪漫主義傾向的藝術(shù)家都具有啟發(fā)意義。弗羅倫薩畫派形成于13世紀末,以喬托為奠基人,是意大利最大的藝術(shù)流派。15世紀產(chǎn)生了進一步學習古典、徹底拋棄中世紀傳統(tǒng)的革命性變化。其盛期的眾多畫家都繼承、發(fā)揚了馬薩喬首倡的現(xiàn)實主義和人文主義相結(jié)合的傳統(tǒng),著重空間透視和人物的堅實造型,呈現(xiàn)出白花齊放的景象。15世紀中期以后,隨著佛羅倫薩工商業(yè)的停滯和貴族勢力的加強,文藝復興出現(xiàn)低潮,佛羅倫薩畫派也隨之衰退,最終,樣式主義的流行宣布了佛羅倫薩畫派的結(jié)束。6、十八世紀末,十九世紀初的法國新古典主義從18世紀末到19世紀初,新古典主義取代了羅馬藝術(shù)而占統(tǒng)治地位。這一時期的法國成為西方文化藝術(shù)的中心和西方近代美術(shù)主要流派的發(fā)源地,一些重要畫家均在法國產(chǎn)生,法國的藝術(shù)發(fā)展成為歐洲藝術(shù)的主流。古典主義藝術(shù)從廣義上講,是指以古希臘羅馬藝術(shù)為典范,并加以推崇、摹仿的藝術(shù)。在歐洲藝術(shù)史上曾出現(xiàn)過幾次 復興 古代藝術(shù)的藝術(shù)思潮。第一次是文藝復興,第二次則是在17世紀的法國,以普桑為代表的學院派美術(shù)及其美術(shù)思潮,被特指為 古典主義 美術(shù)。而18世紀末至19世紀初流行于法國的古典主義思潮則被稱為新古典主義。新古典主義的繪畫產(chǎn)生于法國大革命前夕,法國資產(chǎn)階級推崇古典風格,推行古希臘、羅馬的藝術(shù)語言、樣式、題材、風格,是為其達到喻古諷今的目的。由于與法國大革命的密切關(guān)系,賦予了古典主義以新的內(nèi)容,使得許多藝術(shù)家能夠突破古典主義的程式束縛,創(chuàng)造出一些具有現(xiàn)實意義的作品,因而新古典主義又常被稱為 革命的古典主義 。思想新古典主義繪畫以文藝復興時期的美學作為創(chuàng)作的指導思想,崇尚古風、理性和自然,其特征是選擇嚴肅的題材;注重塑造性與完整性;強調(diào)理性而忽略感性;強調(diào)素描而忽視色彩。新古典主義繪畫的代表人物是:路易 達維特,安格爾。7、二十世紀初的德國表現(xiàn)主義19世紀末歐洲掀起象征主義旋風,但在德國,象征主義美術(shù)沒有持續(xù)太長的時間。只有表現(xiàn)主義在德國找到了最豐饒的土壤,并在那里落地生根,發(fā)揚光大。表現(xiàn)主義畫家們采用的方法是通過扭曲變形的畫面形象來傳達他們心中的愛憎情感,換句話說,他們采取的是類似漫畫的創(chuàng)作手段。但與漫畫不同的是,表現(xiàn)主義畫家不一定要以幽默感取悅于人,他們的作品往往十分嚴肅。在看似怪誕的畫面中,蘊藏著撼人心魄的力量之美。1905年,在德國北部的德累斯頓,幾個年輕人發(fā)起8、巴洛克藝術(shù)與洛可可藝術(shù)巴洛克是17世紀廣為流傳的一種藝術(shù)風格,源于意大利。巴洛克藝術(shù)盡管有呆板的禮儀,有形式上的夸張,但它畢竟是一個陽剛的時期。而緊隨其后的時期,即洛可可藝術(shù),源于法國,大約18世紀時開始的,則顯得更為講究,更為矯飾,更為呆板,因而也更為柔弱。9、根特祭壇畫為15世紀尼德蘭美術(shù)的標志,《根特祭壇畫》這幅出現(xiàn)在尼德蘭文藝復興初期的藝術(shù)巨制,具有一種里程碑的意義。題材雖來源于宗教,但畫家以對現(xiàn)實世界的肯定和贊美的態(tài)度,以及對人物的細致和寫實的描繪,構(gòu)成了這幅作品的基調(diào),從而使整個畫面充滿詩意,并具有無窮藝術(shù)魅力。《根特祭壇畫》可以稱為世界上第一件真正的油畫作品,色彩鮮明,輝煌艷麗,經(jīng)過數(shù)百年之后,畫面仍然如初,這在當時的確是一種繪畫技法上的突進。所以,在繪畫史上的意義,遠遠超出了一般的思想內(nèi)容和藝術(shù)形式處理上的革新和獨創(chuàng),而是開創(chuàng)了整個歐洲繪畫的新紀元10、馬蒂斯亨利 馬蒂斯 法國著名畫家,野獸派的創(chuàng)始人和主要代表人物,也是一位雕塑家、版畫家。他以使用鮮明、大膽的色彩而著名。11. 司母戊大方鼎出土于河南安陽,是商王 祖庚gēng或祖甲為祭祀母親 戊 而作的祭器,是商周時期青銅器的代表作,國家一級文物,現(xiàn)收藏于中國國家博物館,原稱 司母戊鼎 司母戊大方鼎 。是世界迄今出土最大最重的青銅器,享有 鎮(zhèn)國之寶 的美譽。12.《馬踏匈奴》馬踏匈奴石雕,突出表現(xiàn)在大型紀念性石刻和園林的裝飾性雕刻上,是漢朝驃騎將軍霍去病墓石刻,是留存至今的一組非常具有代表性的大型石雕作品。作品表現(xiàn)一匹昂首屹立的戰(zhàn)馬,四足下踏著一名手持弓箭的匈奴首領(lǐng),以戰(zhàn)馬象征西漢政權(quán)的聲威和霍去病的戰(zhàn)功,群雕中沒有出現(xiàn)霍去病的形象,卻更加強了象征性和紀念意義。戰(zhàn)馬既警惕又安詳,既善良又含諷刺的神情,似乎在譏笑被踩的失敗者;仰臥馬下掙扎的武夫露出絕望的神情,反襯出馬的英雄氣概,構(gòu)圖別具匠心,造型特征鮮明。馬的腿粗而堅實,猶如四根巨大石柱,與馬身渾然一體,構(gòu)成永久性的柱石建筑感。由于象征手法的運用也使它具備了浪漫的特色,使觀者聯(lián)想的領(lǐng)域更加開闊。13.《游春圖》游春圖作者是展子虔,是北齊至隋之間(約550年~600年)的一位大畫家,他擅畫山水人物,這幅畫的技法特點是以線勾描物象,色彩明麗,人物直接以粉點染。其雙勾夾葉法和點花法等對唐李思訓《江帆樓閣圖》一派青綠山水產(chǎn)生很大影響?!队未簣D》的出現(xiàn),結(jié)束了 人大于山和水不容泛、樹木若伸臂布指 的早期幼稚階段,使山水畫進入青綠重彩工整細巧的嶄新階段。14.元四家元代山水畫的四位代表畫家的合稱。黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)四人。畫風雖各有特點,但主要都師從五代董源、北宋巨然的基礎(chǔ)上發(fā)展而來,重筆墨,尚意趣,并結(jié)合書法詩文,是元代山水畫的主流,對明清兩代影響很大。15. 黃家富貴,徐熙野逸五代、北宋花鳥畫有兩大畫派,即南唐、西蜀的徐(熙)黃(筌)異體,對于后世花鳥畫的發(fā)展有很大影響。五代花鳥畫派的一支,代表畫家黃筌。黃居西蜀畫院統(tǒng)治地位, 入宋后,畫風延續(xù)將近一百年,當時花鳥畫無不以 黃家體制為準 。此派畫法,以細挺的墨線鉤出輪廓,然后填彩,即所謂 鉤填法 。后人評為 鉤勒填彩 旨趣濃艷徐熙野逸指的是五代花鳥畫兩大流派之一,以徐熙為代表,落墨,風格迥異,故有 徐熙野逸 之說。 徐家野逸 ,簡稱 徐派 。中國著名的畫派之一,也是五代花鳥畫兩大流派之一。代表畫家為南唐的徐熙。五代時期,以西蜀的 黃家富貴 與南唐的 徐熙野逸 為分界線, 黃家富貴 代表宮廷畫院之風, 徐熙野逸 則是文人士大夫所追求的清趣 。其藝術(shù)特點:重視寫生,富有感情。與山水畫 北有荊關(guān),南有董巨 相仿,五代的花鳥畫也產(chǎn)生了不同的流派,主要代表有西蜀的黃筌和南唐的徐熙。黃筌最擅長用勾勒法作畫,即以細淡的墨線勾畫出所畫花鳥的輪廓,然后填以色彩,以著色為主,給人以富麗工巧的感覺;同時他愛畫名花異草、珍禽奇鳥,寓有富貴吉祥的含義。其子黃居采秉承家風,弘揚工細、逼真的勾勒填彩畫法,因此黃氏父子的畫風被稱作 黃家富貴 ,而且風靡后代畫院,流風不絕。徐熙出身名門,雖未出仕,卻高雅自許,自稱 江南布衣 。所畫花鳥以平常所見為多,如禽魚蔬果、蟬蝶蘆雁等,富有平淡自然之趣;而且他以落墨為主,著色為輔,色彩淡雅,給人以樸素縱逸之感,評為 野逸 。16、后印象主義、法國美術(shù)史上繼印象主義之后的美術(shù)現(xiàn)象,也稱 印象派之后 或 后期印象派所謂后印象主義是指塞尚、凡 高和高更的藝術(shù)觀念和藝術(shù)創(chuàng)造。他們?nèi)齻€人最初都是學印象主義。認為繪畫不能僅僅像印象主義那樣去模仿客觀世界,而應該更多地表現(xiàn)畫家對客觀事物的主觀感受,他們雖有共同的創(chuàng)作傾向又有各自鮮明的藝術(shù)個性18、達 芬奇的藝術(shù)成就?在藝術(shù)創(chuàng)作方面達 芬奇解決了造型藝術(shù)三個領(lǐng)域 建筑、雕刻、繪畫中的重大問題1、解決了紀念性中央圓屋頂建筑物設(shè)計和理想城市的規(guī)劃問題2、解決了15世紀以來雕刻家深感棘手的騎馬紀念碑雕像的問題3、解決了當時繪畫中兩個重要領(lǐng)域 紀念性壁畫和祭壇畫的問題。達 芬奇的藝術(shù)作品不僅能像鏡子似的反映事物而且還以思考指導創(chuàng)作從自然界中觀察和選擇美的部分加以表現(xiàn)。壁畫《最后的晚餐》、祭壇畫《巖間圣母》和肖像畫《蒙娜麗莎》是他一生的三大杰作。這三幅作品是達 芬奇為世界藝術(shù)寶庫留下的珍品中的珍品是歐洲藝術(shù)的拱頂之石。 《蒙娜麗莎》的原型是威尼斯公爵夫人當時威尼斯公爵請達 芬奇為其夫人畫一幅肖像而當這幅畫作完成之后達 芬奇因為太喜歡這幅畫不舍得交工就連夜打包和仆人一起逃跑了。蒙娜麗莎的右手更被稱為 美術(shù)史上最美的一只手 。 《最后的晚餐》繪制在米蘭格雷契修道院飯廳的墻壁上。達 芬奇一改前人繪制 最后晚餐 圍桌而座的布局讓所有人物坐成一排面向觀眾而耶穌基督坐在最中間。 在達 芬奇的藝術(shù)遺產(chǎn)中大量的素描習作也頗值得重視這些素描和他的正式作品一樣同樣達到了極高的水平被譽為素描藝術(shù)的典范。其特點是觀察入微 線條剛?cè)嵯酀壬朴诶檬杳艹潭炔煌男本€表現(xiàn)光影的微妙變化。他的每一件作品都以素描作基礎(chǔ)。19、羅丹的藝術(shù)特點?藝術(shù)貢獻?羅丹的雕塑是由傳統(tǒng)向現(xiàn)代的過渡,他繼承了由古希臘到米開朗基羅的傳統(tǒng),但又以現(xiàn)代的審美觀念和開拓創(chuàng)新精神實現(xiàn)了雕塑史上大的突破。他不像米開朗基羅那樣,以雄健、完美的理想化的人體征服觀眾,而是內(nèi)在深沉,以一種悲劇力量和情感力量打動讀者,他的雕塑在語言和精神兩方面表現(xiàn)出相當?shù)呢S富性,但其藝術(shù)思想和追求也表現(xiàn)出矛盾的一面。羅丹的雕塑把表現(xiàn)人性美作為藝術(shù)創(chuàng)作的最高目標,將歐洲雕塑藝術(shù)推向了高峰.他的作品改變了傳統(tǒng)的人體美學觀念,他認為,藝術(shù)造型不應該回避人的體格缺陷、性格弱點。他往往能在那些有缺陷的人體或性格中,注入生命的力量和鮮明的人性,使藝術(shù)真正由神殿走向世俗。以他的《思想者》來說吧,這尊雕塑描繪了坐在 地獄之門 上的 思想者 ,正緊張地注視著人間發(fā)生的悲劇,沉浸在冥想中。他彎腰屈膝,右手托著下顎,那深邃的目光以及拳頭觸及嘴唇的姿態(tài),表現(xiàn)出一種極度苦惱的心情。緊張的肌肉、蜷縮的身體、凹陷的雙目以及突出的前額、彎曲的腳趾都有力地傳達了這種痛苦情感,表現(xiàn)出 思想者 對人類極大地同情和愛惜。正因為 思想者 不是救世主,而是思索人類自身命運的凡人,所以他的焦慮、沉思具有非凡的感染力。羅丹的藝術(shù)創(chuàng)作把人類的視線由天國、英雄引向了世俗凡人,也使他自己成了西方古典雕塑藝術(shù)的終結(jié)者和現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的開拓者外國美術(shù)史復習資料一 填空1.兩河流域指的是底格里斯河和幼發(fā)拉底河之間的流域。2.英格蘭南部的圓形巨石欄 斯通亨治 是最典型的代表。3.伊斯塔爾門是兩河流域新巴比倫時期的代表建筑。4.巴比倫時期的代表作品是漢漠拉比法典石碑雕刻。5.古埃及浮雕和壁畫有著共同的程式。6.金字塔是古埃及法老的陵墓,吉薩金字塔中最大的是朝福金字塔。7.古希臘的三種柱式:多利亞式、伊奧尼亞式、科林斯式。8.古風時期人物臉部都帶者微笑的表情這種千篇一律的笑容被稱為古風的微笑。9.古希臘瓶畫三種風格:東方風格、黑繪風格、和紅繪風格。10.新王國時期的著名神廟是盧克索神廟和卡納克神廟。11.古希臘美術(shù)史通常分為荷馬時期、古風時期、古典時期和希臘化時期。12.最早的教堂源于羅馬,稱為 巴西里卡 。13.最著名的哥特式建筑是法國巴黎圣母院, 這一時期的代表建筑還有羅馬式和拜占庭式。14.公元79年,由于維蘇威火山爆發(fā),埋沒了龐貝城。15.《納拉姆辛浮雕石板》是蘇美爾 阿卡德美術(shù)時期的代表作。二 選擇2.哪個民族連年對外進行征服戰(zhàn)爭,征服了兩河地區(qū)和埃及 亞述人。4.圖坦哈盟 埃及陵墓中發(fā)現(xiàn)金冠與金面具。5.古代希臘美術(shù)克里特出土的小型雕像較典型的是 《玩蛇女郎》。6.米隆的代表作是《擲鐵餅者》。7.在古羅馬時期建筑上,羅馬人在技術(shù)和結(jié)構(gòu)上采用了三合土和拱券。8.《查士丁尼皇帝和延臣》和《皇后提奧多拉的女官》是拜占庭美術(shù)在圣維塔爾教堂。10.圣索菲亞大教堂是拜占庭藝術(shù)中最輝煌的成就之一。11.在佛羅倫薩舉行的為洗禮堂銅門浮雕設(shè)計競賽中得冠的作品 天堂之門 的作者是基爾布提。12.早期文藝復興時期以追求科學性為目的。14.兩河流域時期亞述浮雕最具代表的作品是《受傷的母獅》。15.《出樂園》是意大利文藝復興時期馬薩喬的作品。16.下列屬于古希臘古典盛期的雕刻作品的是《命運三女神》。17.古希臘時期的藝術(shù)表現(xiàn)是優(yōu)美而典雅。三 簡答1.古代埃及雕刻的程式?P.9 浮雕和壁畫的程式?P.10答:雕刻程式有:1.姿勢必須保持直立,雙臂緊靠軀體,正面直對觀眾;2.根據(jù)人物地位的尊卑決定比例的大小;3.人物著重刻畫頭部,其他部位非常簡略;4.畫面輪廓寫實,又有理想化修飾,表情莊嚴,感情表現(xiàn)很少;5.雕像著色,眼睛描黑,有的眼睛用水晶.石英等材料鑲嵌,以達到逼真效果。浮雕和壁畫:在古埃及,浮雕和壁畫有著共同的程式:1.正面律,表現(xiàn)人物頭部為正側(cè)面,眼為正面,腰部以下為正側(cè)面;2.橫帶狀排列結(jié)構(gòu),用水平線劃分畫面;3.根據(jù)人物尊卑安排比例大小和構(gòu)圖位置;4.填充法,畫面充實,不留空白;5.固定的色彩程式,男子皮膚多為褐色,女子多為淺褐色和淡黃色,頭發(fā)為藍黑色,眼圈為黑色。2.古希臘三大柱式的特點P.17答:多利亞式 伊奧尼亞式 科林斯式多利亞式:沒有基柱,柱子直接立在建筑物的臺基上,柱身粗壯,由下往上逐漸縮小,中間略為鼓出,柱頭簡單,由方形柱冠和圓盤組成,沒有任何裝飾,柱身刻有垂直.平行的淺凹槽。伊奧尼亞式:精巧.纖細.柔美。它有基柱,柱身比較細長,上下變化不大,柱身凹槽也更細密.更深。柱頭帶渦形卷,檐壁有浮雕飾帶,整個感覺勻稱輕快??屏炙故剑菏菑囊翃W尼亞式演變過來的,只是柱頭更為華麗,像一個花籃。這種樣式主要流行于小亞細亞地區(qū)。3.歐洲史前洞窟壁畫主要表現(xiàn)哪些內(nèi)容與原始人類的生活有哪些聯(lián)系?主要表現(xiàn)內(nèi)容P.1~2答: 聯(lián)系:與日常生活有關(guān)系,是生活的反映,因為他們要靠狩獵為生。最突出的代表是法國的拉斯科洞窟.西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。拉斯科洞窟描繪了大量的野牛,馴鹿和野馬等原始動物。原始畫家用粗壯而簡練的黑線勾畫出輪廓,并用紅、褐、黑色渲染出動物的體積和結(jié)構(gòu)。氣勢雄壯,富有動感,充滿粗獷的原始氣息和野性的生命力。主廳中一幅長達5米的大公牛是其代表作。野牛的頭和身體都刻畫的很強壯有力,尤其是眼睛似乎有感情的表現(xiàn)。阿爾塔米拉洞窟中的 公牛大廳 頂部密布著18頭野牛.3頭母鹿.2匹馬和一只狼。最突出的是長達2米的《受傷的野?!?。它刻畫了野牛在受傷之后的蜷縮.掙扎.準確有力的表現(xiàn)了動物的結(jié)構(gòu)和動態(tài)。4.請簡述兩河流域時期亞述美術(shù)的最大特點P.6答:他們的藝術(shù)主要為世俗生活服務,具有很強的現(xiàn)實性。建筑:亞述人不重來世,不修筑陵墓,他們的建筑藝術(shù)僅見于豪華的宮殿。薩爾貢二世宮殿是其主要代表。浮雕:亞述王宮是用大量的石板浮雕來裝飾的,用長幅的畫面記載了歷代亞述王的討伐.重大事件.宮廷生活等,表現(xiàn)了美術(shù)史上最長的歷史浮雕場面,既有紀念意義,又有裝飾墻面的作用。亞述浮雕用極為寫實的手法表現(xiàn)了戰(zhàn)爭.狩獵等驚心動魄的場面,充滿著激烈的動勢和緊張的氣氛,顯示出亞述人特有的強悍的生命力。人物關(guān)系和遠近景物的處理清晰而錯落有致,風景.樹木.人物與環(huán)境的關(guān)系顯示出藝術(shù)家對透視原理和遠近感有了進一步的體會。5.中世紀的藝術(shù)與古希臘,古羅馬藝術(shù)有什么區(qū)別?表現(xiàn)在那里?答1)中世紀的藝術(shù)都圍繞宗教信仰,具有宗教性,不允許在藝術(shù)中有其他內(nèi)容.(2)古希臘 ,古羅馬信仰神教,表現(xiàn)神的過程中有很多神來表現(xiàn),留下很多雕塑作品,且有多種樣式,在功能性上面更加豐富.(3)中世紀藝術(shù)圍繞神來表現(xiàn),表現(xiàn)方式單純.繪畫向抽象,平面化發(fā)展.建筑藝術(shù)和雕塑也有固定的程式.而古希臘,古羅馬的藝術(shù)它是從模仿自然,再現(xiàn)自然出發(fā),在對人體美的表現(xiàn)上達到很高的高度,建筑的樣式,功能多樣化.總之,中世紀的藝術(shù)是一切圍繞神而展開的,古希臘 ,古羅馬的藝術(shù)更多是圍繞人展開的.6.什么是哥特式藝術(shù)?分析哥特式教堂的特點風格?答:(1)哥特式藝術(shù)開始于法國巴黎及其附近的地方.2) 哥特式藝術(shù)是整個中世紀藝術(shù)發(fā)展的一個頂點.它開始于建筑方面,而后才逐漸波及到雕刻和繪畫,它的發(fā)展重點是從追求建筑的效果而轉(zhuǎn)向繪畫的效果的.早期哥特式雕刻和繪畫都是巨大建筑的一部分,而晚期的建筑和雕刻則追求平面裝飾性的效果,不再追求結(jié)實和簡潔的處理。特點: (1) 尖券 肋拱 (2)尖頂 (3)飛扶壁 (4)彩色玻璃窗7.文藝復興時期的基本特征:答: 人文主義的學者和藝術(shù)家提倡人性以反對神性,提倡人權(quán)以反對神權(quán),提倡個性自由以反對人身依附,文藝復興時期的美術(shù)就是在這個基礎(chǔ)上發(fā)展起來的.(回答什么是文藝復興)在繪畫上以喬托建立的觀察自然和再現(xiàn)自然的方法用科學的精神探索繪畫當中出現(xiàn)的各種問題.在建筑上以復興古希臘與羅馬的風格的基礎(chǔ)之上來創(chuàng)新,在雕塑上再現(xiàn)人體美.總之,文藝復興的藝術(shù)表達了人文主義的以人為中心的追求.8.結(jié)合文藝復興時期 出樂園 分析文藝復興時期繪畫的特點.答: 文藝復興繪畫重新從觀察自然出發(fā),力圖從二維平面的畫面中再現(xiàn)具有三度空間的自然.出樂園 馬薩喬 表現(xiàn)在主體描繪了兩個裸體人物,以科學的探索精神,將解剖學,透視學的知識運用于繪畫.出樂園 表現(xiàn)了運動中的人體,作者用光線從一個角度照射著亞當與夏娃,從而實現(xiàn)了造型的體積感和空間的豐富性.畫出了準確的解剖結(jié)構(gòu),人物色調(diào)分明.又通過悲哀的動態(tài)和痛苦的表情,烘托了畫面的悲劇性氣氛,可以看到文藝復興藝術(shù)特點是從中世紀抽象,平面的表現(xiàn)方法走向再現(xiàn)自然的寫實性繪畫方法。四 論述1. 結(jié)合2~3幅作品說明古希臘美術(shù)的風格。P.16~22答:瓶畫,在古風時期,先后出現(xiàn)東方(前7世紀)、黑繪(前6世紀初)和紅繪(前6世紀末)三種風格。黑繪是把主體人物涂成黑色,背景保持陶土的赭色,使形象輪廓突出,如剪影,細部稍用勾線表現(xiàn),代表作有《阿喀琉斯與埃阿斯玩骰子》。P.16-17建筑,古典時期的圍柱式建筑的各部分開始形成固定的格式和比例,總的趨向是簡練合理。其最突出的代表作是雅典衛(wèi)城建筑群。P.18-19雕塑,《尼羅斯的阿芙羅底的德》是希臘雕刻中第一件全裸女人體。他表現(xiàn)了女神正要下海沐浴的情景,她亭亭玉立,一手向前、一手把衣服搭在花瓶上,左腳稍稍抬起,中心落在右腳上,整個身體形成一條優(yōu)美的曲線,身體的光潔與衣服的厚重形成鮮明的對比。P.22答題要領(lǐng):古希臘美術(shù)的風格結(jié)合2-3幅作品舉例 P.16-222. 古希臘和古羅馬在雕塑上的異同。答:古希臘美術(shù)和古羅馬美術(shù)的不同a.羅馬人雖然征服了希臘,但在文化上卻又被希臘人所征服,羅馬人是希臘藝術(shù)的崇拜者和模仿者;b.羅馬人不像希臘人那樣富于想象,他們沒有創(chuàng)造出像荷馬史詩那樣現(xiàn)實與幻想交織在一起的神話故事,羅馬人冷靜、務實,藝術(shù)沒有浪漫主義和幻想,具有寫生和敘事行特征;c. 羅馬藝術(shù)不像希臘那樣單純,淵源復雜;d.希臘藝術(shù)主要用來敬神,羅馬則給帝王歌功頌德、滿足貴族奢侈生活需要;e.希臘人創(chuàng)造古代最偉大雕塑藝術(shù),欣賞人體美強調(diào)共性和民族精神,羅馬人在肖像雕刻獨有成就,要求個性鮮明注重人物個性刻畫;f.羅馬建筑豐富,在空間、材料和美觀方面作了探索為以后西方建筑藝術(shù)奠定基礎(chǔ),希臘主要為神廟和劇院建筑;g.主體概括:希臘藝術(shù)是理想主義、簡樸、強調(diào)個性、典雅精致的,羅馬實用、強調(diào)個性、宏偉壯麗的。古希臘雕刻 古風:開始出現(xiàn)大型圓雕和建筑裝飾雕刻,但雕像呆板、僵硬,還受埃及程式化影響,又不及埃及雕刻成熟。為追求生動表情,任務臉部都帶有微笑的表情,這種千篇一律的笑容被稱為 古風的微笑 ,人物通常著色,衣紋和頭發(fā)刻畫常具有裝飾性的特點。古風后期開始出現(xiàn)健美的青年男人體,后來被人稱為 阿波羅 。這些男人體比例勻稱,肌肉表現(xiàn)很結(jié)實,許多細部運用了熟練的手法,有了較強的立體感,但任務仍然是正面直立,臉上帶著古風的微笑。古風時期的雕刻也很發(fā)達,希臘人用浮雕來裝飾建筑,在神廟的東西三角楣、檐壁以及柱廊墻壁上都用浮雕來裝飾。為造成建筑所要求的效果他們廣泛采用了高浮雕。古典:古典時期的雕刻已擺脫古風時期的拘束和裝飾性,產(chǎn)生了寫生而理想的人體,達到了希臘雕刻藝術(shù)的鼎盛時期。古典后期藝術(shù)風格有崇高的英雄氣概和雄健有力轉(zhuǎn)向更為個性化、多樣化的傾向,人物充滿著生活的情趣和內(nèi)在的激情。古羅馬雕刻:羅馬人在肖像雕刻上取得了卓越的成就。早期不加任何美化、強調(diào)、概括,表情死板,沒有活力,具有自然主義的逼真。后期概括生動逼真美化刻畫人物形象特征以及個性,注重雕像的真實感,如《奧古斯都像》。答題要領(lǐng):首先回答總的異同,古希臘雕刻(古風P.17舉例,古典P.19舉例),古羅馬雕刻P.29舉例1.人類最初的藝術(shù)活動產(chǎn)生的時間、舊石器時代美術(shù)類別及代表作。①人類最初的藝術(shù)活動產(chǎn)生于舊石器時代晚期,距今約3.5萬年至1萬多年之間。目前發(fā)現(xiàn)的舊石器時代晚期的外國美術(shù)作品大致分為兩種類型:洞穴藝術(shù)和小型雕塑。②洞穴藝術(shù)包括壁畫,如拉斯科洞、阿爾塔米拉洞、三兄弟洞等洞穴壁畫;浮雕,如法國 持角的維納斯 等。③小型雕塑藝術(shù)有奧地利《維林多夫的維納斯》、法國《萊斯普克的維納斯》等。2.中石器時代的美術(shù)遺跡:主要遺跡有北歐和西班牙拉文特地區(qū)的巖畫,代表作分別為《人物、動物、魚、舟》、《五個弓手》。3.新石器時代的巨石建筑和陶器成就:①巨石建筑:英國斯通亨治巨石圈;②陶器:造型優(yōu)美,紋樣眾多,抽象化的幾何紋樣占主導地位。紋飾活潑、富于變化,同時又不失內(nèi)在的統(tǒng)一性,與淘氣形制也配合得十分默契。4.蘇美爾美術(shù)遺跡:① 蘇美爾塔廟遺址;② 祭祀者群像;③ 金牛頭豎琴。5.阿卡德美術(shù)遺跡:① 阿卡德國王青銅頭像;② 納拉姆幸王記功碑。6.新蘇美爾和古巴比倫王國的美術(shù)遺跡:① 古地亞人的頭像;② 漢穆拉比法典碑。7.亞述美術(shù)遺跡:① 薩爾貢二世王宮;② 薩爾貢二世王宮守護神;③ 《獵獅圖》;④ 《垂死的母獅子》。8.新巴比倫美術(shù)遺跡:① 空中花園 ;② 巴別塔;③ 伊什塔爾門。9.波斯美術(shù)遺跡:① 大流石接見廳;② 波斯波利斯王宮平臺浮雕帶。10.埃及藝術(shù)的著名藝術(shù)遺跡:①早期王朝美術(shù)遺跡:《納美爾王石板》;②古王國時期美術(shù)遺跡:a.金字塔:馬斯塔巴、喬賽爾王梯形金字塔、吉薩大金字塔;b.《獅身人面像》;c.雕塑:《海夫拉坐像》、《村長像》、《書記員》;d.墓室浮雕和壁畫:《梅杜姆的野鵝》。③中王國時期美術(shù)遺跡:a.孟特荷太普三世陵墓禮廟;b.方尖碑;c.謝努塞爾特三世頭像。④新王國時期美術(shù)遺跡:a.哈特謝普蘇特葬禮廟;b.卡爾納克神廟;c.盧克索爾神廟;d.阿赫納吞雕像;e.壁畫《兩個公主》;f.拉美西斯二世坐像。11.埃特魯里亞美術(shù)在建筑方面的貢獻及主要美術(shù)遺跡;①埃特魯里亞美術(shù)在建筑方面的貢獻:首次把拱券構(gòu)造與圍柱相結(jié)合,使建筑物具備某種紀念碑的氣度;②主要遺跡:陶棺雕像、羅馬城的象征青銅雕塑《母狼》、墓室壁畫《漁獵》。12.古羅馬的主要美術(shù)遺跡:① 共和國時期的羅馬美術(shù)遺跡:a.希臘和埃特魯里亞風格相結(jié)合的神廟:福爾圖娜 維律里斯神廟;b.肖像雕塑流行: 攜兩位先人頭像的貴族 ;c.壁畫《花園》、《桃子與玻璃缸》、《龐培城壁畫》。② 帝國早期和中期的羅馬美術(shù)遺跡:a.公共建筑:高架輸水渠、科洛西姆斗獸場;b.神廟:羅馬萬神殿;c.紀念性建筑:提圖斯凱旋門、圖拉真記功柱;d.民間建筑: 銀婚屋 ;e.雕塑:圓雕奧古斯都像、高發(fā)女子、圖拉真皇帝、馬可 奧里略騎馬像等;浮雕通常與凱旋門、記功柱和祭壇結(jié)合在一起;f.法尤姆版畫;g.鑲嵌畫。③ 帝國晚期美術(shù)遺跡:a.卡拉卡拉像;b.君士坦丁大帝頭像;c.君士坦丁凱旋門;d.戴克里先宮;e. 君士坦丁巴西利卡。13.非洲主要美術(shù)遺跡:①撒哈拉巖刻和巖畫:圣公綿羊;②尼日利亞地區(qū)的諾克文化;③西非古伊費王國舊地的青銅像:費伊王后像;④尼日利亞貝寧古國的雕塑:公主頭像、吹角號的人;⑤土著部落美術(shù):守衛(wèi)偶像、面具。14.美洲美術(shù)的基本情況:①北美印第安美術(shù):巨蛇土丘;②墨西哥的阿茲特克美術(shù):金字塔廣場、奧克梅克巨石頭像;③中美洲瑪雅美術(shù):烏斯馬爾修道院、奇琴伊察古城、浮雕、壁畫;④安第斯山區(qū)的印加美術(shù):太陽門、馬丘比丘城、雕塑。15.印度古代佛教藝術(shù)的主要遺跡:① 薩那拉特獅子柱頭;② 巴爾胡特佛塔;③ 桑奇大塔、樹神藥叉女;④ 犍陀羅美術(shù):卡特拉坐像;⑤ 馬土臘美術(shù):馬土臘立佛像;⑥ 阿旃陀石窟。16.印度古代印度教藝術(shù)的主要遺跡:①包含建筑雕刻在內(nèi)的南式神廟風格:凱拉薩那特神廟、巖壁浮雕恒河降生、青銅雕塑舞王濕婆;② 包含建筑雕刻在內(nèi)的德干式神廟風格:凱拉薩神廟;③ 包含建筑雕刻在內(nèi)的北式神廟風格。17.日本建筑、雕刻遺跡:① 寺廟建筑采用中國樣式:法隆寺金堂、藥師寺東塔、唐招提寺金堂、室生寺五重塔;② 雕刻:釋迦三尊像;18.伊斯蘭藝術(shù)的主要遺跡:①著名的清真寺:薩邁拉清真寺、西班牙科爾多瓦清真寺;②宮殿:西班牙阿爾罕布拉宮;③陵墓:泰姬陵。外國美術(shù)史試題及答案一、填空題1、人類最早的造型藝術(shù)產(chǎn)生于(舊石器時代晚期),即距今三萬到一萬多年之間。2、古埃及雕刻程式在(古王國)時期就已形成,此后被當作典范沿襲下來。3、希臘神廟建筑的三種基本柱式是(多利亞)式和(愛奧尼亞)式、科林斯柱式。4、創(chuàng)造人體比例為1:7的希臘雕刻家是波留克列特斯),其理論具體體現(xiàn)在他的雕刻《荷矛者》中。4、提出人體比例為1:8的希臘雕刻家 留西波切利,其代表作有《赫拉克勒斯》。5、古羅馬拱頂建筑的杰出代表是(萬神廟)。6、羅馬式教堂是以巴西里卡式演變過來的,在封建割據(jù)的情況下,它也有封建城堡的特點。7、文藝復興佛羅倫薩畫派的創(chuàng)始人是喬托,其代表作有壁畫《逃往埃及》等。8、意大利文藝復興三杰指的是達 芬奇、米開朗基羅和拉斐爾。9、歐洲第一個喜歡畫農(nóng)民生活的畫家是尼德蘭的勃魯蓋爾。10、十七世紀荷蘭繪畫創(chuàng)造的一種新的肖像畫 團體肖像畫 ,其代表畫家是哈爾斯和倫勃朗。11、西班牙十七世紀畫家委拉斯貴支的肖像畫基本上可分為三類,一類是宮廷肖像,一類是親友肖像,一類是下層人民肖像。12、法國 羅可可 藝術(shù)的主要代表畫家是華托、布歇、弗拉戈納。13、法國新古典主義畫家大衛(wèi)的作品《馬拉之死》,表達作者對遇刺戰(zhàn)友的崇敬。14、被稱為浪漫主義獅子的德拉克洛瓦,其發(fā)出的第一聲怒吼是他的作品《但丁之舟》,而他在一八二四年創(chuàng)作的油畫作品《西阿島的屠殺》則標志著浪漫主義盛期的到來。15、法國巴比松畫派的主將是盧梭,而另一位畫家柯羅,杜比尼則被譽為 畫水的貝多芬 。16、漫畫《高康大》的作者是法國畫家杜米埃。17、法國后印象主義的代表人物有 強調(diào)結(jié)構(gòu)美的塞尚 強調(diào)線條美的凡高 和強調(diào)裝飾美的高更18、十九世紀俄羅斯最重要的畫派是巡回畫派,其組織者和思想領(lǐng)袖是畫家克拉姆斯柯依,而代表著這一畫派現(xiàn)實主義藝術(shù)最高成就的則是畫家列賓。蘇里柯夫18、在俄羅斯 巡回畫派 中,以歷史畫創(chuàng)作著稱的是蘇里科夫,其歷史畫的 三部曲 是《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》、《女貴族莫羅佐娃》和《緬??品蛟谪惲糇舴虼濉贰?、世界最著名的兩處史前時期的洞窟壁畫是法國的拉斯科 和西班牙的阿爾塔米拉。2、古埃及金字塔經(jīng)歷了一個從長方形石墓到梯形金字塔,最后到方錐形金字塔這樣一個演變過程。3、希臘瓶畫的三種繪畫樣式是東方式、黑繪式、紅繪式。4、《擲鐵餅》的作者是希臘雕刻家米隆。5、凱旋門是古羅馬的重要建筑,用來紀念戰(zhàn)役的勝利。其有兩種形式,即一跨式和三跨式6、巴黎圣母院是著名的哥特式建筑之一。7、繼承和發(fā)展了喬托的藝術(shù)傳統(tǒng)的是意大利畫家馬薩喬。8、文藝復興時期的意大利美術(shù)在技法上的兩大成就是透視學和解剖學。9、德國文藝復興時期最杰出的兩位畫家是丟勒 和霍爾拜因。10、十六世紀末十七世紀初,意大利產(chǎn)生了三個流派,即學院派藝術(shù) 、巴洛克藝術(shù)和現(xiàn)實主義藝術(shù)。11、《阿爾卡迪牧人》的作者是法國畫家普桑。12、法國 羅可可 畫家華多的一生的轉(zhuǎn)折點以其作品《舟發(fā)西苔島》為標志。13、19世紀法國新古典主義的杰出畫家有大衛(wèi)、普呂樂、格羅等。14、法國畫家籍里柯創(chuàng)作的《梅杜薩之筏》被視為浪漫主義的偉大誓言,而德拉克洛瓦創(chuàng)作的《自由領(lǐng)導人民》,則是這位畫家的想象力達到頂峰的作品。15、法國寫實主義繪畫的旗手是庫爾貝,其代表作品有《畫室》、《奧爾南的葬禮》等。16、十九世紀英國的兩位杰出的風景畫家是透納和康斯太勃爾。17、 印象主義 一詞由莫奈所作的《日出 印象》一畫的標題而來。該畫派中善于描繪舞女題材的是德加,而注重表現(xiàn)農(nóng)民和農(nóng)村景色的畫家是畢沙羅。1、被稱之為 原始的維納斯 的著名代表作,是在維也納附近的溫林多夫出土的女性雕像。2、埃及人相信 靈魂永生 ,故宗教對埃及藝術(shù)產(chǎn)生了重要影響。3、希臘雅典衛(wèi)城建筑群中,主要建筑是帕特農(nóng)神廟,而伊瑞克翁神廟則以有一組女像柱廊而著稱。5、古羅馬浮雕具有記事和寫實的特征,其最突出的代表作是圖拉真紀念柱浮雕。6、拜占庭式教堂的典型代表是圣索菲亞教堂。7、文藝復興時期的意大利美術(shù)最早表現(xiàn)希臘神話題材的畫家是波提切利,其代表作品有《維那斯的誕生》和《春》。8、歐洲油畫技術(shù)的革新者是尼德蘭的凡 ??诵值堋?、文藝復興時期威尼斯畫派最著名的兩位畫家是喬爾喬涅和提香。10、歐洲 巴洛克 藝術(shù)在雕刻方面的代表是意大利的貝尼尼,在繪畫方面的代表是佛蘭德斯的魯本斯。11、17世紀西班牙畫家穆立羅的作品可分為兩大類,一類是宗教題材畫,一類是風俗 畫。12、在法國萬事崇尚奢華的路易十五時代,畫家夏爾丹那沉穆凝重的景物畫愈顯得醇美動人。13、寫出法國新古典主義畫家大衛(wèi)的三幅代表作:(1)《荷加斯兄弟的宣誓》、(2)《布魯圖斯》、(3)《馬拉之死》。14、德拉克洛瓦赴東方后所作《阿爾及利亞女人》代表著浪漫派色彩成就。象征法國革命精神的則是呂德的雕刻作品《馬賽曲》。15、法國畫家米勒以其質(zhì)樸平凡的筆調(diào)深刻地表現(xiàn)了田間勞動者的生活面貌,最有代表性的有《播種者》、《拾穗者》和《晚鐘》等。16、在法國印象派中,以畫人物著稱的畫家有馬奈、德加和雷諾阿;以畫風景著稱的畫家莫奈、西斯萊和畢沙羅。17、在19世紀英國風景畫派,具浪漫主義表現(xiàn)手法的畫家是透納,而另一位畫家康斯太勃爾的作品,則被稱為是現(xiàn)實主義風景畫的典范。18、法國立體主義美術(shù)的創(chuàng)立者是畢加索,其油畫作品《亞威農(nóng)少女》,被認為是傳統(tǒng)美術(shù)與現(xiàn)代美術(shù)的分水嶺。1、歐洲中石器巖畫以西班牙的拉文特巖畫最為突出。2、埃及古國王時期寫實主義雕刻杰作是《村長像》和《書吏凱伊》3、古希臘建筑以神廟為主,其典型形式是圍柱式。4、以空間的體積感和女人體的柔美而具有永恒魅力的是產(chǎn)生于希臘化時期的雕刻《米洛斯的阿芙羅底德》。5、古羅馬時期的繪畫主要包括鑲嵌畫和壁畫。6、哥特式教堂的突出標志是玻璃窗畫。7、文藝復興佛羅倫薩畫派的第一位大師是喬托,最后一位大師是波提切利。8、達 芬奇的重要繪畫作品是《最后的晚餐》和《蒙娜麗沙》。9、米開朗基羅在羅馬的西斯廷教堂,創(chuàng)作了巨幅天頂畫《創(chuàng)世紀》和祭壇畫《最后的審判》10、在17世紀荷蘭繪畫中,著名的肖像畫家有倫勃朗,風俗畫家有維米爾,風景畫家有雷斯達爾,景物畫家有考爾夫。11、被認為是推開17世紀現(xiàn)實主義藝術(shù)大門的人是意大利畫家卡拉瓦喬,其代表作有《圣母升天》12、《秋千》的作者是羅可可畫家弗拉戈納。13、法國畫家安格爾的藝術(shù)典雅精美,其中以女性人體為主的作品有《瓦平松浴女》、《泉》、《大宮女》。14、1855年巴黎的世界博覽會,拒絕接受庫爾貝送去的兩幅作品。這兩幅作品是《奧爾南的葬禮》和《畫室》。15、法國雕刻大師羅丹創(chuàng)作的三幅杰作是《加萊義民》、《地獄之門》和《巴爾扎克》。16、法國新印象主義又被稱作或 分割主義或點彩派 。其發(fā)起人是修拉,代表作有《大碗島星期天的下午》17、19世紀英國 拉斐爾前派 的三位代表畫家是 亨特、米萊斯和羅塞蒂。18、本世紀初,西方開始出現(xiàn)各種美術(shù)思潮和流派,1905年在法國 野獸主義 和德國 橋社 分別出現(xiàn);1909年在意大利出現(xiàn)了 未來主義 。1、《受傷的野?!肥俏靼嘌赖陌査桌纯弑诋嬛凶钣写硇缘淖髌?。2、美術(shù)史上最長的歷史浮雕場面,是古代兩河流域的亞述王宮浮雕。3、古埃及三大金字塔指得是胡夫金字塔、哈夫拉金字塔和門卡烏拉金字塔。4、 愛琴文化 在藝術(shù)史上又被稱為克里特 邁錫尼文化。5、古希臘雅典衛(wèi)城建筑是著名雕刻家菲狄亞斯設(shè)計的。6、在古希臘雕刻中,與普拉克希特列斯的寧靜、抒情相反,史珂柏斯的雕刻則傳達出一種內(nèi)在的騷動和悲劇性的沖突。8、世界三大宗教美術(shù)指的是基督教美術(shù)、佛教美術(shù)和伊斯蘭美術(shù)。9、文藝復興法國巴黎圣潔者噴泉浮雕《仙女》是古戎 r ng創(chuàng)作的。10、法國雕刻家烏東是使石像具有精神和生命的大師,其中要代表作品有《華盛頓像》、《伏爾泰》等。11、德國19世紀浪漫主義 風景畫大師是弗里德里希,現(xiàn)實主義繪畫大師是門采爾,而 柏林分離派 的創(chuàng)始人是利伯曼。12、長期僑居國外的19世紀美國最著名的三個畫家是惠斯勒、卡薩特和薩金特。13、確立俄國 情緒風景 畫的畫家是列維坦,他在1892年所作的《符拉基米爾道路》一畫則是歷史的有力見證。14、非洲黑人木雕有兩種:一種是寫實的,另一種是程式化的。15、美洲印第安文明的三大文化中心是瑪雅、黑西哥和安第斯,其中的瑪雅被稱為 美洲的古希臘16、俄國畫家康定斯基的著作《論藝術(shù)中的精神》和《點線面》,奠定了抽象主義的理論基礎(chǔ)。另一俄國畫家馬列維奇創(chuàng)建的至上主義,屬于幾何抽象的范疇。奠定了幾何抽象主義理論基礎(chǔ)和在藝術(shù)實踐上有重要貢獻的是荷蘭畫家蒙德里安創(chuàng)建的 風格派。17、超現(xiàn)實主義社團是從達達社團內(nèi)部分化出來的。其代表人物主要有恩斯特、馬格利特和達利等。18、德國女畫家珂勒惠支是一位對無產(chǎn)階級和人民大眾寄以深厚同情的藝術(shù)家,她的重要作品有《織工暴動》等二、名詞解釋1、洞窟壁畫:歐洲史前時期畫于洞窟壁上的繪畫作品,其中也包括泥塑和浮雕。表現(xiàn)內(nèi)容皆以動物為主,手法生動而寫實。代表者是法國的拉斯科和西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。2、金字塔:埃及古王國法老的陵墓,因其方錐形與中國漢字 金 字相似,故稱。其中間經(jīng)歷了一個從長方形石墓到梯形金字塔的演變過程。它具有龐大的體積和重量,給人以精神上的壓力。3、巴洛克藝術(shù)產(chǎn)生于16世紀末的意大利。無論是建筑、雕刻、繪畫都強調(diào)運動感、空間感、豪華感、激情感,有時還帶點神秘感。雕刻和繪畫多表現(xiàn)宗教題材。4、立體主義:西方現(xiàn)代美術(shù)流派之一,產(chǎn)生于20世紀法國。該派要求從畫家的主觀意念中,打破物象的自然形態(tài),再進行重新的組合、裝配。代表人物有畢加索、布拉克等。1、漢謨拉比法典浮雕:漢謨拉比建立巴比倫王國,并頒布法典。法典刻在黑色的玄武巖石碑上,上部為浮雕,下部為文字。浮雕刻畫了漢謨拉比王肅立在太陽神的寶座前,聽他口授法典。神的威嚴和王的謙恭形成有力的對比,整個場面充滿了宗教的虔誠和嚴肅。2、威尼斯畫派:15-16世紀意大利文藝復興時期的重要畫派之一。該派受人文主義影響,題材愈益走向世俗化,其突出特征是對色彩的崇尚、對人體美的贊頌和對自然風景的生動描繪。代表畫家有喬爾喬內(nèi)、提香等。3、巴比松畫派:19世紀中葉法國寫實主義畫派,因 楓丹白露 森林區(qū)的 巴比松村而得名。該派畫家厭惡都市生活、向往回歸大自然,采取 對景寫生 的方式,再現(xiàn)自然景色,作品流露出率真、質(zhì)樸之情。代表畫家有盧梭、杜比尼等。4、野獸主義:西方現(xiàn)代美術(shù)流派之一。產(chǎn)生于1905年法國。該派畫家不滿于如實地描繪對象的傳統(tǒng)畫法,更多地追求自我體驗和表現(xiàn)上的單純化、概括性,注重表達對象的內(nèi)在精神。代表人物有馬蒂斯、魯奧等。1、巖畫:指繪制或鑿雕于山巖、洞穴內(nèi)壁上的遠古繪畫品種。表現(xiàn)內(nèi)容一般為各種簡括的形象和符號,手法古拙,富于神秘氣息,可稱人類表現(xiàn)自我和創(chuàng)造力的最原始形式。西班牙的拉文特巖畫是其著名代表。2、羅可可藝術(shù):18世界法國宮廷繪畫風格。該繪畫標榜的對所謂 純美化 的追求,以呈現(xiàn)肉感的裸體、艷麗的色彩為目標,繁瑣、嬌媚的畫風是其普遍特征。因其產(chǎn)生路易十五統(tǒng)治時期,故又成為 路易十五式 。代表畫家有華多、布歇等。3、巡回畫派:19世界俄羅斯現(xiàn)實主義畫派。該派畫家大都重視繪畫的社會意義和思想傾向,普遍運用寫實手法卻又不失畫家鮮明的個性。先后舉辦過 巡回 于各地的48次展覽。代表畫家有克拉姆斯柯依、列賓等。3、新印象派:即 分色主義 或 點彩派 。19世紀末出現(xiàn)于法國。該派發(fā)展了印象派的光色原理,在色彩表象上排斥物象的形體,按照科學規(guī)律以 色點 的形式呈現(xiàn)于畫面上。代表畫家有修拉、西涅克等。1、祭壇畫:中世紀西歐宗教繪畫之一。專門用于教堂正面的祭壇。其畫像明顯受當時神權(quán)統(tǒng)治、宗教秩序的制約,有嚴格的布局要求和程式化的形象刻畫規(guī)范,充斥著禁欲主義的味道。2、浮世繪:日本德川時代的一種木板風俗畫。 浮世 即現(xiàn)世之意。題材多為民間風俗、人物、風景等,具有鮮明的日本民族風格。畫面造型簡練,色彩明艷,襯托簡單的背景,富有裝飾效果。代表畫家有葛市北齋、鈴木春信等。3、拜占庭建筑:拜占庭帝國時期的教堂建筑風格。流行于4-5世紀的君士坦丁堡。其綜合了古西亞的磚石拱券技術(shù)和裝飾手法,希臘古典柱式和羅馬建筑的宏大氣派而形成的一種建筑風格。以內(nèi)部裝飾得五彩繽紛與外形樸實渾厚的強烈對比為主要藝術(shù)特征。著名建筑有圣索菲亞教堂等。3、浪漫主義美術(shù):浪漫主義美術(shù)不滿于古典主義學院派的刻板規(guī)范,強調(diào)感情因素,表現(xiàn)激烈個性,色彩鮮明,明暗強烈,筆法奔放,在19世紀前半期橫掃西方古典模式和權(quán)威,為西方畫壇帶來生機。1、羅馬凱旋門:羅馬一種紀念性建筑。通常設(shè)在凱旋隊伍經(jīng)過的道路上。用以紀念重要人物或事跡。其由拱門相連兩個墩子,拱上為頂部,作為雕像的基座并刻有銘文。著名代表有君士坦丁凱旋門等。2、阿旃zhān陀石窟:位于印度德干高原 文達雅山。共29洞。內(nèi)部壁畫可分為三期。內(nèi)容有佛的生平故事、社會生活、宮廷景象、山林田舍、戰(zhàn)爭場面等。其藝術(shù)風格除以印度民族傳統(tǒng)為主外,還有來自波斯、中國的影響。3、圣像畫:特指歐洲中世紀繪制于板上的基督教神明和圣徒的畫像。題材受到教義的嚴格束縛和程式化規(guī)定。多以蛋彩形式畫成。畫中形象冷漠而呆滯,缺少生活氣息和世俗風韻。4、拉斐爾前派:19世紀中葉出現(xiàn)于英國的畫派。該派受羅斯金 文藝觀的影響,崇尚渾厚、扎實的寫實畫風,厭棄淺薄的實用主義藝術(shù)時尚,注重油畫的精神內(nèi)涵和中古時期的情調(diào)。作品多有一種感傷和富于神秘意味的風韻。代表畫家有羅塞蒂、米萊斯等。英國藝術(shù)批評家約翰 羅斯金(John Ruskin,1819~1900)是維多利亞時代藝術(shù)美學的重要代表、維多利亞時代實用藝術(shù)最積極的推動者。在美學領(lǐng)域,他批判地繼承了在他之前的美學,同時還創(chuàng)立了自己的美學理論。羅斯金的理論貢獻主要表現(xiàn)在實用藝術(shù)思想、繪畫美學思想以及建筑美學思想三個方面。羅斯金的藝術(shù)思想認為,人的高尚情感和美好道德對優(yōu)秀藝術(shù)的產(chǎn)生起著不可或缺的作用。藝術(shù)不因藝術(shù)本身而存在,藝術(shù)存在的最終目的是為人服務,美的終極目標是美化人的情感世界,提升人的精神生活。在羅斯金看來,不管是高級藝術(shù),還是實用藝術(shù),都應該起到對人的改造和教化作用,使人懂得如何過健康生活,提高生活的審美趣味。羅斯金的這些觀點對 藝術(shù)與手工藝運動 的發(fā)展起到了指導性的作用。在他的影響下,英國的 藝術(shù)與手工藝運動 對世界上許多國家的實用藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了影響,推動了藝術(shù)與現(xiàn)代工業(yè)的結(jié)合,也推動了現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)的發(fā)展。羅斯金的繪畫美學思想認為,詩歌與繪畫有著諸多的相通之處,在繪畫、詩歌和語言三者中,雖然詩為最高,但是,繪畫可以描述言語無法表達的人類情感。羅斯金認為繪畫中立該真實第一,美第二。他認為藝術(shù)來源于自然,但不是對自然的機械模仿,而是對自然的 闡述 和 解釋 。三、簡答:1、古代埃及美術(shù)的基本特征是什么?埃及是古代東方奴隸制國家的典型代表。為了神化法老和貴族,在題材和表現(xiàn)方法上又必須嚴格服從統(tǒng)治者的要求。這就從根本上決定了藝術(shù)的法則和程式??偟恼f來是壯麗、宏偉、明確、穩(wěn)定,有嚴格的規(guī)范,又具有寫實基礎(chǔ)上的美化。2、法國印象派對油畫藝術(shù)發(fā)展的主要貢獻有哪些?(1)突破了色彩運用上傳統(tǒng)的 固有色 概念,樹立 條件色 概念(2)并力圖捕捉物體在特定時間內(nèi)所自然呈現(xiàn)的那種瞬息即逝的色彩和氣氛。(3)使油畫的色彩顯得更加豐富燦爛。(4)在歐洲繪畫史上是一次色彩上的重大革新。1、中石器時代的拉文特巖畫主要有哪些特點?(1)表現(xiàn)人類活動的情節(jié)性繪畫(2)以表現(xiàn)人物、動物的運動和速度作為特點,把運動中的任務表現(xiàn)成剪影效果,以拉長的四肢和夸張的動作強調(diào)動勢,忽略細節(jié)刻畫。(3)構(gòu)圖具有濃厚的生活氣息2、簡述后現(xiàn)代主義美術(shù)的基本特征。(1)企圖突破審美范疇,打破藝術(shù)與生活的界限(2)從傳統(tǒng)藝術(shù)、現(xiàn)代主義藝術(shù)的形態(tài)學范疇轉(zhuǎn)向方法論,用藝術(shù)表達多種思維方式。(3)從強調(diào)主觀感情到轉(zhuǎn)向客觀世界(4)對個性和風格的漠視或敵視。(5)從對工業(yè)、機械社會的反感到與工業(yè)機械的結(jié)合(6)主張藝術(shù)平民化,廣泛運用大眾傳播媒介。1、羅馬式建筑的主要特點是什么?(1)普遍采用類似古羅馬的拱頂和梁柱結(jié)合的體系。(2)大量采用希臘羅馬時代的 紀念碑式 雕刻裝飾教堂。(3)具有封建城堡的特點。(4)建筑內(nèi)部雕刻或繪畫中的人物形象都被夸張和變形,表情恐怖、冷漠。構(gòu)成中世紀藝術(shù)中特有的造型方式。2、簡述法國后印象主義美術(shù)的基本特征?(1)不滿于客觀主義的表現(xiàn)和片面地追求外光與色彩。(2)強調(diào)抒發(fā)自我感受,表現(xiàn)主觀感情和情緒。(3)重視形和構(gòu)成形的線條、色塊和體、面。(4)創(chuàng)作特色表現(xiàn)為強烈的內(nèi)心化和個性化。1、古代羅馬美術(shù)有哪些特點?(1)羅馬人的藝術(shù)更傾向于實用主義。(2)在表現(xiàn)內(nèi)容上多為享樂性的世俗生活。(3)在形式上追求宏偉壯麗(4)在人物表現(xiàn)上強調(diào)個性(5)其突出成就主要反映在建筑、壁畫、肖像雕刻方面。2、簡述非洲黑人木雕的風格特征。(1)寫實的。傳說中的歷史人物或祖先雕像,與統(tǒng)治者的面具和雕像一樣,力求逼真求實。(2)程式化的。制作抽象的偶像。兇像的面具或宗教用的形象,變形與夸張可以不受任何限制。1、17世紀荷蘭繪畫的主要成就是什么?(1)為適應新興資產(chǎn)階級和市民的需要,油畫逐漸普及到中、小資產(chǎn)階級和市民階層中去,并成為一種商品大量進入市場。故小幅而制作精致的油畫日益流行,從而形成一個人數(shù)眾多的 荷蘭小畫派。(2)隨著繪畫服務對象的改變,作品的題材內(nèi)容發(fā)生了深刻的變化。肖像畫、風俗畫得到很大發(fā)展。風景畫、景物畫也很發(fā)達。為適應市場需要,繪畫體裁出現(xiàn)首次分工,且得到全面發(fā)展。2、19世紀法國美術(shù)先后產(chǎn)生了哪些重要流派,各有何突出特色?(1)新古典主義。崇尚理性、重素描、輕色彩。(2)浪漫主義。強調(diào)感性、重色彩、輕素描。(3)現(xiàn)實主義。注重寫實,熱愛自然,渴望即刻可及的現(xiàn)實。(4)印象主義。強調(diào)光色效果,追求瞬間印象。(5)新印象主義。按色彩分割理論,以 色點 的形象呈現(xiàn)于畫面上。(6)后印象主義。重視抒發(fā)自我感受,表現(xiàn)主觀感情和情緒。四、作品分析1、倫勃朗的《夜巡》(1)荷蘭獨立后,隨著資本主義工商業(yè)的發(fā)展,帶有風俗題材性質(zhì)的團體肖像畫應運而生。(2)描繪了阿姆斯特丹 射擊手公會的形象,在執(zhí)行一件緊急任務而即將出發(fā)前的情景。(3)畫面整體處理得富有戲劇性,人物動態(tài)各異、形象生動,明暗變化強烈。(4)打破了 巴洛克 風格的豪華與奢侈chǐ,建成了現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)作原則。在藝術(shù)性或思想性上具有價值。2、米勒的《拾穗》(1)19世紀,法國現(xiàn)實主義大放光彩的時代,人們渴望在藝術(shù)中看到自己生活的時代。巴比松畫派代表畫家(2)表現(xiàn)三位衣著儉樸的農(nóng)婦,在收割過的田里尋找遺落的麥穗。(3)主題鮮明,空間感強,色彩溫暖而沉著,人物形象含蓄、概括,富有雕塑感。(4)使普通勞動場面登堂入室,其藝術(shù)的深刻社會意義。1、達 芬奇的《蒙娜麗莎》(1)文藝復興確立了個人的價值,肯定了現(xiàn)實生活的積極意義。(2)成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產(chǎn)階級的婦女形象。(3)人物儀態(tài)安詳、表情平靜。金字塔形構(gòu)圖增加了人物的端莊和穩(wěn)重。雙手刻畫精確、豐滿、背景運用 空氣透視法 使主題愈加鮮明。充分突出了人物健康、華貴和青春的美。(4)體現(xiàn)了畫家以科學的精神去觀察自然的態(tài)度,是一首贊美自然的頌歌。2、羅丹的《思想者》(1)19世紀法國現(xiàn)實主義雕塑家,以自己的作品闡明自己的觀點,同占政治地位的法國古典派風格分庭抗禮。(2)以但丁的形象為藍本,塑造了一尊結(jié)實的裸體勞動者形象。(3)人物形象表現(xiàn)深刻,富于悲劇性和生命力,成為雕塑家復雜思想的化身。具有強烈的藝術(shù)效果。(4)作為一種改造世界力量的象征,真誠地把人類生活中最深刻的愛與美展示給人們,在以后的社會生活中一直發(fā)生著強大的作用。1、古希臘米洛斯的阿佛洛狄特(斷臂的維納斯)。(1)希臘化時期,雕刻藝術(shù)在較為發(fā)達的經(jīng)濟基礎(chǔ)上,越來越趨向世俗化。優(yōu)美典雅的女性神話人物大量出現(xiàn)。(2)塑造了一尊全身直立的愛與美的女神雕像。(3)軀體富有轉(zhuǎn)折的螺旋上升似的節(jié)奏感。表情寧靜、溫柔、端莊。集中了人間女性的一切美質(zhì),達到了古典理想美的高度。(4)是古代人對人的力量和美的肯定和歌頌。作品以其空間的體積感和女人體的柔美而具有永恒的魅力。2、籍里柯的《梅杜薩之筏》。(1)法國波旁王朝復辟年代,民主革命浪潮一度出現(xiàn)低潮,使一部分資產(chǎn)階級人士感到失望,故借作品對現(xiàn)實進行影射和抨擊。(2)取材于當時法國發(fā)生的一起海上遇難事件。(3)畫面取金字塔式構(gòu)圖,突出了主題,擴大了表現(xiàn)的空間??坍嬃巳宋锊煌男睦頎顟B(tài)。并通過海上的巨浪和沉重的云層,更加渲染了畫面的悲劇性氣氛。(4)主題已超越海難事件本身,表現(xiàn)了法國人民對美好未來的強烈渴望。同時宣告了浪漫主義繪畫的勝利,對同期和后世的美術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了劃時代的影響。1、大衛(wèi)的《馬拉之死》:(1)隨著法國大革命的到來,藝術(shù)傾向從表現(xiàn)女性的肉感變?yōu)樾麚P視死如歸的堅強。(2)以崇敬的心情表現(xiàn)了馬拉被刺殺在浴缸里的情景。(3)構(gòu)圖簡潔單純,人物造型追求紀念碑雕像效果,給人一種莊嚴肅穆的感覺。色彩的強烈對比更突出了馬拉的形象。(4)具有強烈的號召力。是畫家一生中意義最大的肖像歷史畫。2、畢加索的《格爾尼卡》(1)二十世紀三十年代的西班牙內(nèi)戰(zhàn),給人民帶來了沉重的災難。(2)描繪了西班牙小鎮(zhèn)格爾尼卡遭法西斯瘋狂轟炸的悲慘背景。(3)采用古典的三角形構(gòu)圖,以黑白相間造成強烈對比。大量運用夸張、變形及象征手法,深化了悲劇的主題。(4)作品似沉默的宣言,宣告了法西斯的罪行,體現(xiàn)了作者鮮明的愛憎,表達了人民復仇的決心和決戰(zhàn)到底的精神。法西斯(英語:fascism;德語:Faschismus)是一種國家民族主義的政治運動,在1922年至1943年間的墨索里尼政權(quán)下統(tǒng)治了意大利。類似的政治運動,包含了納粹主義,在第二次世界大戰(zhàn)期間蔓延整個歐洲。法西斯主義可以視為是極端形式的集體主義,反對個人主義。法西斯本義是 束棒 的音譯,是一根被多根綁在一起的木棍圍繞的斧頭,在古羅馬是權(quán)力和威信的標志。對于法西斯的最通俗、最簡單的解釋就是:一種瘋狂地侵略其它國家,殘害別族人的生命的思想?,F(xiàn)代法西斯專政,是壟斷資產(chǎn)階級對內(nèi)實行的極端專制的恐怖統(tǒng)治。德國納粹主義、意大利法西斯主義、日本軍國主義是世界法西斯主義的三大形態(tài)法西斯是指一部分人為了某種利益,組成一個團體,利用各種社會矛盾和人民欲望不斷擴大這個團體,對不加入或者排斥這個團體的人或其他團體進行各種方式的打擊。達到一個控制國家,法律,軍事的目的法西斯的優(yōu)點:極大有效地發(fā)揮中央集權(quán)統(tǒng)治的力量,可以在短期內(nèi)調(diào)度國家全部的力量去干一件事情,打破社會發(fā)展規(guī)律改變統(tǒng)治下公民的思想。缺點:勞民傷財,法西斯政權(quán)的統(tǒng)治時間都不是很長,因為對國家和其民族造成的傷害非常大。往往1代法西斯統(tǒng)治需要幾代人去恢復。1、列賓的《伏爾加纖夫》(1)19世紀下半葉俄國美術(shù)在革命民主主義者進步思潮的影響下,形成批判現(xiàn)實主義主流。(2)以狹長的橫幅展現(xiàn)一群套著繩索在拉平底貨船的纖夫的形象。(3)人物性格高度典型化,畫面色彩對比強烈。炎熱干燥的氣候更加重了這組拉纖人物的悲劇性。(4)反映了深刻的民族性,給人以強烈的感染力。2、莫奈的《日出 印象》(1)19世紀下半葉科學尤其光學的進步,促使許多青年畫家在油畫新表現(xiàn)方法上進行大膽的探索。(2)描繪了法國一個港口的多霧的早晨。(3)表現(xiàn)了強烈的光色變化與空氣感。筆觸豐富、生動。(4)突破了官方學院派繪畫的局限,在觀察方法及色彩表現(xiàn)上進行了革新,對后世產(chǎn)生了深刻影響中國美術(shù)史測試題一、填空題(每空格0. 5分,共30分)1、美術(shù)一般包括四大類,即繪畫、工藝美術(shù)(設(shè)計藝術(shù))、建筑藝術(shù)和雕塑藝術(shù)。2、形式美法則包括:變化與統(tǒng)一、對比與和諧、比例與尺度、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律。3、藝術(shù)語言包括:線、形體、色彩、空間、材質(zhì)、肌理等。4、藝術(shù)的起源有:模仿說、游戲說、表現(xiàn)說、巫術(shù)說、勞動說。5、透視學、藝術(shù)解剖學和色彩學是造型藝術(shù)的三大基礎(chǔ)理論,或稱 技法理論 。6、陜西西漢霍去病墓動物石雕群,以《馬踏匈奴》為主體,氣勢恢宏,是漢代紀念性雕刻的杰作。甘肅武威擂臺東漢墓青銅雕塑《馬踏飛燕》,塑造了一匹神速的駿馬,三足騰空,一足將飛燕踏地的意境。7、顧愷之傳有后人摹臨的代表作品、《女史箴圖》和《洛神賦圖》《列女傳 仁智圖》等三幅。8、唐代人物畫家閻立本代表作品有《歷代帝王圖》和《步輦圖》;南唐顧閎中代表作品是《韓熙載夜宴圖》(宋摹本)。全畫分 聽樂 、 觀舞 、 歇息 、 清吹 和 散宴 五段。9、宋代風俗畫《清明上河圖》的作者是張澤端。宋代花鳥畫《芙蓉錦雞圖》的作者是趙佶。10、 元四家 是指黃公望、王蒙、倪瓚和吳鎮(zhèn)。11、北宋的范寬傳世的作品有《溪山行旅圖》、《雪景寒林圖》等。12、唐代畫馬的名家有韓幹、曹霸14、宋代山水畫家王希孟所繪《千里江山圖》,堪稱青綠山水之典范。15、北宋被稱作 白描大師 的是李公麟,代表作:《維摩演教圖》16、清初 四僧 :石濤、八大、髡殘、弘仁。17、盛唐張萱代表作(宋摹本):《搗練圖》、《虢國夫人游春圖》。18、唐周昉代表作:《揮扇仕女圖》、《簪花仕女圖》。19、中國商周時期最突出的美術(shù)創(chuàng)造是青銅器。20、 揚州八怪 中最擅畫墨竹的是鄭燮。21、唐代以畫仕女著稱的畫家有張萱、周昉。22、顧愷之的傳世繪畫作品有《洛神賦圖》。23、閻立本生活的年代是初唐,吳道子的生活時代是盛唐。24、歐洲洞穴壁畫以今西班牙境內(nèi)的阿爾塔米拉洞穴壁畫和法國境內(nèi)的拉斯科洞穴壁畫為代表。25、法國新古典主義畫家大衛(wèi)的三幅代表作:(1)《荷拉斯兄弟的宣誓》、(2)《馬拉之死》、(3)《拿破侖加冕式》。26、歐洲油畫技術(shù)的革新者是尼德蘭(國)的 楊 凡 ???7、意大利文藝復興時期三杰:達 芬奇、米開朗基羅、拉菲爾。28、文藝復興時期意大利畫家波提切利的名作有《春》和《維納斯的誕生》等。達 芬奇的代表作有《蒙娜麗莎》和《最后的晚餐》等。29、馬蒂斯是野獸派的代表性畫家;畢加索是立體主義畫派的代表畫家。30、莫奈是法國印象主義繪畫之父。二、單項選擇題(每小題2分,共30分)1.中國的玉器文化從公元前(5000年)年有河母渡文化出現(xiàn)始,一直不斷發(fā)展到今天。2.人物畫 墨骨 畫法,由( 明代曾鯨)所創(chuàng)。3.唐代以畫馬而著名的畫家有( 韓干)。4.吳門畫家中,由職業(yè)工匠出身而躋身文人之林的畫家是(仇英)。5.黃河流域的馬家窯文化的代表作品是(青海大通上孫家寨出土的舞蹈人物彩陶盆)螺旋紋、波浪紋、鋸齒紋6.新石器時代半坡類型彩陶的代表性作品有(人面魚紋盆)等。河南陜縣廟底溝《舞蹈彩紋盆》7.唐代綺羅人物畫家張萱流傳下來的代表作品有(虢國夫人游春圖)。.8、世界上最早的青銅器出現(xiàn)在哪里(中國 )。9、下列青銅器中___蓮鶴方壺____是春秋時期青銅器中最具代表性的器物。(B)10、唐代具有政教宣傳功能的《歷代帝王圖》作者是(閻立本)。11、盛唐仕女畫中《虢國夫人游春圖》的作者(張 萱 )。12、文藝復興時期美術(shù)作品《入睡的維納斯》作者是(提香)。13、意大利的姜羅倫佐-貝尼尼把繪畫、建筑、雕塑結(jié)合起來,形成什么藝術(shù)風格(巴洛克)。14、法國新古典主義作品《荷拉斯三兄弟的誓言》作者是(路易-達維德)。15、喬托是(佛羅倫薩)畫派的創(chuàng)始人,也是意大利文藝復興藝術(shù)的偉大先驅(qū)者之一。三、名詞解釋(每小題10分,共20分)1、彩陶:中國古代帶有彩繪花紋的陶器。彩繪顏料以赤鐵礦為主,多飾以幾何圖案和動植物花紋。在造型裝飾、圖案紋樣的處理上,體現(xiàn)了當時審美能力和工藝制作已達到可觀水平。2、寫意畫:中國畫傳統(tǒng)的畫法之一,相對 工筆畫 而言,用豪放、簡練、灑落的筆墨描繪物象的形神,抒發(fā)作者的感情。寫意畫在表現(xiàn)對象上是運用概括、夸張的手法,豐富的聯(lián)想,用筆雖簡但意境繁邃,具有一定的表現(xiàn)力。它要有高度概括的能力,要有以少勝多的含蓄意境,落筆要準確,運筆要熟練,要能得心應手,意到筆隨。寫意畫主張神似。寫意畫注重用墨。寫意畫強調(diào)作者的個性發(fā)揮。如揚州八怪的作品。寫意畫是融詩、書畫、印為一體的藝術(shù)形式。四、簡答題(5分) 元四家 與代表作?黃公望《富春山居圖》 王蒙《清卞隱居圖》倪瓚《漁莊秋霽圖》 吳鎮(zhèn)《溪山高隱圖》、《漁夫圖》五、作品分析(任選一題,共15分)1、張擇端的《清明上河圖》(時代背景、表現(xiàn)內(nèi)容、藝術(shù)特色、整體評價)。(1)宋初市民階層的形成,出現(xiàn)了以市俗生活為中心內(nèi)容的風俗畫。(2)通過郊野、汴河、街市三個段落,展現(xiàn)了北宋都城汴梁汴河兩岸清明時節(jié)的街市景象。(3)構(gòu)圖采用散點透視。布局有序,內(nèi)容豐富,主題突出。采用線描淡彩畫法,并緊密結(jié)合對象的質(zhì)感特征。(4)體現(xiàn)了中國古代風俗畫的最高成就,對研究宋代的城市生活以及民俗、服飾、建筑、工商、交通等具有重要的文獻價值。2、 揚州八怪 及其特點?清代中葉,在商賈云集、思想活潑的揚州,萃集一批賣畫為生的重要文人畫家群體,人稱 揚州八怪 。其所以稱怪,一是書畫創(chuàng)作皆流露強烈的個性;二是與當時的社會時尚相背戾l ,為人大多不趨炎附勢,孤高自傲。揚州人視他們奇奇怪怪,按方言 八怪 稱之。主要畫家有鄭燮、金農(nóng)、黃慎、李方膺、汪士慎、高翔、羅聘、華喦、高鳳翰、閔貞、邊壽民等。揚州八怪 都是失意文人,他們承傳明遺民畫家反抗精神,反對蹈襲模擬,所作抒個性、用我法、專寫意、重神似,既在一定程度上掙脫宮廷提倡的正統(tǒng),也相對摒棄了儒雅平和的 書卷氣 ,形成了重視感受、抒發(fā)性靈,而又適合商業(yè)需要的寫意畫風。多直露,少虛偽,吐泄不平,清新狂放。揚州八怪 敢于標新立異的精神打破了清代中葉畫壇的沉寂,給人以有力的啟迪,其藝術(shù)對后世水墨寫意的發(fā)展也起到了積極的推動。

解放軍文職招聘考試美術(shù)測試題-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

發(fā)布時間:2017-05-26 17:18:28測試題一、多項選擇題:1、美術(shù)教學設(shè)計的標準。(ABCD )A、教學目標多元 B、教學流程清晰 C、教學內(nèi)容豐富 D、教學姿態(tài)平等2、現(xiàn)代教學設(shè)計是依據(jù)(AB)原理?A、教學論 B、學習論 C、系統(tǒng)論 D、教育論3、以下哪些屬于教學設(shè)計?(ABCD )A、備課 B、編寫課時計劃 C、練習題 D、測驗題4、現(xiàn)代教學設(shè)計的特征:(ABCD )。A、幫助個體學習和基于有關(guān)人類學習的研究 B、有短期和長期的兩種設(shè)計C、影響個人的發(fā)展 D、以系統(tǒng)的方式進行5、美術(shù)教學要特別重視激發(fā)學生的( B )和培養(yǎng)學生的( C )。A、非智力因素 B、創(chuàng)新精神 C、實踐能力 D、自主能力6、加強教學中師生的雙邊關(guān)系,既重視教師的( C ),也重視學生的( D )。A、備課 B、合作 C、教 D、學7、教師應充分利用( A )和( B ),增強美術(shù)教學與當?shù)刈匀缓臀幕厣穆?lián)系。A、文化資源 B、自然資源 C、歷史資源 D、人文資源8、在美術(shù)技能的學習中,教師應注意對( C )和( D )的引導。A、歷史背景 B、作品內(nèi)容 C、作品鑒賞 D、作品文化含義9、鑒賞的基本方法包括(ABCD)。A、觀看的方法 B、比較的方法 C、聯(lián)系情景的方法D、鑒賞與表現(xiàn)結(jié)合的方法10、美術(shù)學科具有哪些特點?(ABCD)A、造型性和可視性 B、物質(zhì)性與空間性 C、情感性 D、對技法的理解與運用11、美術(shù)鑒賞模塊的重點應該放在( A )和( B )的培養(yǎng)上。A、鑒賞能力 B、鑒賞方法 C、鑒賞內(nèi)容 D、鑒賞背景12、新課程下的評價方式有(ABCD)。A、自評 B、互評 C、師評 D、過程性評價和終結(jié)性評價13、綜合性教學鼓勵學生進行綜合性與探索性學習,加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系。它大致可包括哪幾個方面:( ABC )A、美術(shù)學科自身各領(lǐng)域之間的綜合 B、課堂教學與課外美術(shù)活動綜合策劃C、美術(shù)課與其他學科的整合 D、美術(shù)與自然的聯(lián)系14、中國畫的教學重點是:(ABCD)。A、中國畫以線造型的基本特點和意境、傳神的表現(xiàn)追求 B、構(gòu)圖方式、筆墨技法C、主要特征 D、藝術(shù)特點15、版畫的教學重點是:(AB)。A、鑒賞版畫 B、動手創(chuàng)作體驗 C、版畫內(nèi)容 D、版畫背景16、素描教學的重點是(ABCD)。A、素描的價值、分類 B、構(gòu)圖、透視 C、結(jié)構(gòu)分析與形體表現(xiàn) D、素描的表現(xiàn)方法17、雕塑模塊的教學可以采用哪些形式教學。(ABC)A、實地觀看作品 B、圖片交流 C、模仿動作造型 D、教師講授18、設(shè)計模塊教學重點在于對( A )和( B )的理解和把握。A、認知目標 B、技能目標 C、情感目標 D、過程目標19、設(shè)計模塊可以采取哪些教學策略。(BC)A、學習創(chuàng)作技巧 B、觀念的轉(zhuǎn)變 C、學習基本原理 D、學習基本方法20、( A )教育家( C )指出: 告訴我,我會忘記;做給我看,我會記?。蛔屛覅⒓?,我就會完全理解。A、美國 B、蘇聯(lián) C、蘇娜丹戴克 D、夸美紐斯二、單項選擇題:1、1974年美國心理學家加涅推出了(C )一書,此書的出版是現(xiàn)代教學設(shè)計理論誕生的標志。A、《設(shè)計原理》 B、《教學設(shè)計》 C、《教學設(shè)計原理》 D、《現(xiàn)代教學設(shè)計》2、( A )是在實施教學之前,依據(jù)學習論和教學論原理,用系統(tǒng)論觀點和方法對教學的各個環(huán)節(jié)統(tǒng)籌規(guī)劃和安排,為學生的學習創(chuàng)設(shè)最優(yōu)化環(huán)境的準備過程。A、現(xiàn)代教學設(shè)計 B、傳統(tǒng)教學設(shè)計 C、教學設(shè)計 D、以上答案都對3、現(xiàn)代教學設(shè)計是( A )后產(chǎn)生的。A、20世紀60年代 B、19世紀60年代 C、20世紀90年代 D、18世紀60年代4、在美術(shù)技能的學習中,教師應注意對作品鑒賞和( B )的引導。A、作品表現(xiàn)技法 B、作品文化含義 C、作品背景 D、作品內(nèi)容5、教師應引導學生加強( A )和美術(shù)創(chuàng)作規(guī)律的學習。A、美術(shù)語言 B、美術(shù)技法 C、美術(shù)知識 D、美術(shù)情感6、教師應重視對學生學習方法的研究,引導學生進行自主學習、( B )與合作交流。A、接受性學習 B、研究性學習 C、孤立性學習 D、機械性學習7、在美術(shù)鑒賞教學中,掌握( C ),可以使學生受用終身,使他們在未來的生活中能夠獨立地鑒賞美術(shù)作品。A、美術(shù)基本脈絡 B、風格、流派 C、美術(shù)鑒賞方法 D、重要的美術(shù)家8、在美術(shù)鑒賞教學中,對( D )的了解,可以提供一個知識框架,幫助學生更好地認識作品和美術(shù)家。A、鑒賞方法 B、基本脈絡 C、風格、流派知識 D、風格、流派知識和基本脈絡9、在美術(shù)鑒賞教學中,對( B )的了解,可以使學生直接獲得人文知識和審美享受。A、風格流派 B、美術(shù)家和作品 C、美術(shù)家 D、美術(shù)作品10、德國教育家第斯多所說,教育的藝術(shù)不在于( C ),而在于喚醒、激發(fā)、鼓勵。A、傳道授業(yè) B、傳授方法 C、傳授知識 D、傳授技能11、欣賞 評述領(lǐng)域最重要的是用( D )等形式表達自己的審美體驗。A、繪畫 B、創(chuàng)作 C、語言 D、語言、文字12、互助式教學體現(xiàn)了( D )的教育理念。A、注重生活 B、注重發(fā)展 C、以教師為主導 D、以人為本、以學生為主體13、學習版畫,首先得學會( C ),從中去了解認識版畫,這是版畫學習不可缺少的重要環(huán)節(jié)。A、紙版畫 B、版畫創(chuàng)作 C、鑒賞版畫 D、版畫常識14、雕塑模塊的評價具體來說就是對( B )的評價。A、雕塑知識 B、雕塑知識與雕塑技能的掌握 C、雕塑技能的掌握 D、創(chuàng)意思想15、通過對設(shè)計模塊的學習,增進學生對設(shè)計學習的興趣,培養(yǎng)學生的( D ),養(yǎng)成耐心、專注和有計劃的工作方式,能對設(shè)計作品作出價值判斷。A、實踐能力 B、設(shè)計技能 C、創(chuàng)新思維 D、 設(shè)計意識三、是非題:1、16世紀德國教育家赫爾巴特提出的五階段教學過程模式是最早的課堂教學設(shè)計的理論。( )2、教師日常所從事的備課、編寫課時計劃和練習等工作都可以被視為在從事教學設(shè)計。( )3、教學設(shè)計是隨班級授課制一起產(chǎn)生并在一定理論指導下進行的。( )4、教師應指導學生選修各學習模塊中適宜的內(nèi)容。( )5、在美術(shù)技能的學習中,教師應注意對作品鑒賞的引導。( )6、要理解美術(shù)與自然、社會之間的關(guān)系,在文化情境中認識美術(shù)。( )7、美術(shù)鑒賞模塊的重點應該放在鑒賞能力和方法的培養(yǎng)上。( )8、在美術(shù)鑒賞教學中,對風格、流派知識和對基本發(fā)展脈絡的了解,可以提供一個知識框架,幫助學生更好地認識作品和美術(shù)家。( )9、互動式教學體現(xiàn)了以人為本、以學生為主體的教育理念。它作為一種深受同學喜愛的課堂組織形式,有著傳統(tǒng)教學模式所無法比擬的優(yōu)勢。( )10、美術(shù)鑒賞教學應該關(guān)注這樣兩個方面:一是美術(shù)鑒賞的方法;一是美術(shù)發(fā)展過程中形成的風格和流派。( )11、在美術(shù)欣賞教學中,為了深化主題,突出被欣賞作品鮮明的時代特征,可以用有關(guān)的音樂、故事、影視等方式創(chuàng)設(shè)背景情境,感染學生的欣賞情緒。( )12、高中美育的目的,既要把學生培養(yǎng)成藝術(shù)家,也要著眼于全面素質(zhì)和藝術(shù)品位的提高。( )13、中國畫歷史悠久,表現(xiàn)技法繁多,要重點著眼于中國畫的技法,從而從整體上認識中國畫的藝術(shù)特點。( )14、利用比較式教學把相關(guān)的美術(shù)作品置于同一欣賞環(huán)境中,可從宏觀上加深對被欣賞作品的理解和體會。( )15、版畫學習分為基礎(chǔ)知識的學習和技法的學習,可以先學基礎(chǔ)知識后學技法,也可以邊學技法邊學基礎(chǔ)知識。( )16、重視評價的促進與發(fā)展功能,采用多種評價方式,激勵學生參與美術(shù)學習也是高中鑒賞教學的評價策略。( )17、素描色彩內(nèi)容的學習主要方法是臨摹、寫生和創(chuàng)作。( )18、雕塑模塊提倡 因地制宜、因材施教 ,無論是條件好的重點中學,還是一般中學,美術(shù)教師都應該發(fā)揮自身的專業(yè)特長,創(chuàng)造性地開展教學。( )19、《教學設(shè)計原理》一書的出版是現(xiàn)代教學設(shè)計理論誕生的標志。( )20、1974年美國教育家加涅推出了《教學設(shè)計原理》一書。( )四、填空題:1、現(xiàn)代教學設(shè)計是在實施教學之前,依據(jù)(學習論和教學論)原理,用系統(tǒng)論觀點和方法對教學的各個環(huán)節(jié)統(tǒng)籌(規(guī)劃和安排),為學生的學習(創(chuàng)設(shè)最優(yōu)化環(huán)境)的準備過程。2、教學設(shè)計應該以(系統(tǒng))的方式進行。3、教學要有(短期)和(長期)的兩種設(shè)計。4、教師應鼓勵學生盡可能利用計算機技術(shù)和(國際互聯(lián)網(wǎng)資源)開展美術(shù)學習。5、教師應充分利用(文化資源)和(自然資源),增強美術(shù)教學與當?shù)刈匀缓臀幕厣穆?lián)系。6、對美術(shù)家和作品的了解,又可以使學生直接獲得(人文知識)和(審美享受)。7、高中美育的目的,不是把所有的學生都培養(yǎng)成藝術(shù)家,而是著眼于(全面素質(zhì))和(藝術(shù)品位)的提高。8、每個學生在進行美術(shù)鑒賞學習的時候,總會有些外在的表現(xiàn),比如對學習態(tài)度、對方法的掌握等。所以評價必須建立在一些(客觀的)、(外在的)表現(xiàn)上。9、中國畫歷史悠久,它所涉及的知識與技能內(nèi)容廣泛,要重點理解中國畫(以線造型)的基本特點和意境、傳神的表現(xiàn)追求。10、學習創(chuàng)作版畫,首先得學會(鑒賞版畫)。從中去了解認識版畫,這是版畫學習不可缺少的重要環(huán)節(jié)。11、雕塑模塊的重點之一是能用(雕塑的一般術(shù)語)分析中西方雕塑的類型、藝術(shù)特征與風格,以及各個時期代表性雕塑家和代表作品。12、通過 設(shè)計 模塊的學習,學生可以了解設(shè)計的(內(nèi)涵、分類、作用),理解設(shè)計的(基本特征),掌握至少一種設(shè)計的基本技法,具備初步的設(shè)計制作能力。13、作為普通高中的美術(shù)教師,必須掌握一些(最為基礎(chǔ)有用的知識與能力),然后找到學生的(興趣點),帶領(lǐng)他們邁進 設(shè)計 世界的大門。14、教師在 設(shè)計 課程的教學中,要把注意力集中在(基本法則與方法)的教學上,就能減少因為教材以外的資源不夠多而感到的困難重重,也能以更為開闊的視角進行各種課程資源的開發(fā)利用。15、 設(shè)計 課程的評價體系應包括三個方面:對(學生)的評價;對(教師)的評價;對(課程)的評價。五、簡答題:1、什么是現(xiàn)代教學設(shè)計?現(xiàn)代教學設(shè)計是在實施教學之前,依據(jù)學習論和教學論原理,用系統(tǒng)論觀點和方法對教學的各個環(huán)節(jié)統(tǒng)籌規(guī)劃和安排,為學生的學習創(chuàng)設(shè)最優(yōu)化環(huán)境的準備過程。2、美術(shù)教學設(shè)計的標準是什么?教學目標多元 教學流程清晰教學內(nèi)容豐富 教學姿態(tài)平等教學方法多樣 教學評價恰當教學問題優(yōu)化 教材處理合理教學活動有效 媒體運用恰當3、美術(shù)教學設(shè)計的要求有哪些?教學設(shè)計應適應美術(shù)課程改革的需要,《美術(shù)課程標準》對教學設(shè)計提出如下要求:1、美術(shù)教學應注重提高學生審美能力。2、美術(shù)教學要特別重視激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力。3、教師應指導學生選修各學習模塊中適宜的內(nèi)容。4、教師應引導學生加強美術(shù)語言和美術(shù)創(chuàng)作規(guī)律的學習。5、在美術(shù)技能的學習中,教師應注意對作品鑒賞和作品文化含義的引導。6、教師在教學中應運用多種教學方法,培養(yǎng)學生的綜合思維和研究能力。7、教師應重視對學生學習方法的研究,引導學生進行自主學習、研究性學習與合作交流。8、教師應鼓勵學生盡可能利用計算機技術(shù)和國際互聯(lián)網(wǎng)資源開展美術(shù)學習。9、教師應充分利用文化資源和自然資源,增強美術(shù)教學與當?shù)刈匀缓臀幕厣穆?lián)系。4、鑒賞模塊目標設(shè)定應達到哪六項標準?積極參與美術(shù)鑒賞活動。懂得鑒賞的基本方法,(包括觀看的方法、比較的方法、聯(lián)系情景的方法、網(wǎng)絡學習的方法、參觀學習的方法、鑒賞與表現(xiàn)結(jié)合的方法等),恰當使用美術(shù)術(shù)語(如形狀、色彩、空間、材質(zhì)等)以自己的觀點評價作品,并與他人進行交流。運用多種方法或利用現(xiàn)代信息技術(shù)收集美術(shù)的有關(guān)信息。知道重要的美術(shù)家及其代表作品,了解中外美術(shù)的主要風格、流派。理解美術(shù)與自然、社會之間的關(guān)系,在文化情境中認識美術(shù)。熱愛祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,尊重世界多元文化。5、美術(shù)鑒賞教學應該關(guān)注哪幾個方面?第一,美術(shù)鑒賞的方法。第二,美術(shù)發(fā)展過程中形成的風格和流派。第三,美術(shù)發(fā)展的基本脈絡。第四,重要的美術(shù)家和美術(shù)作品。6、什么是綜合性教學?綜合性教學鼓勵學生進行綜合性與探索性學習,加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系。它大致可包括三個方面:第一,美術(shù)課與其他學科的整合:比如古代中國畫 詩書畫印 相融合的民族特色,如窗口一樣能折射出作品本身涉及的豐富內(nèi)涵。反過來,通過對作品外延的綜合知識的介紹,又會拓寬學生的思維空間,創(chuàng)造立體的認識氛圍。第二,美術(shù)學科自身各領(lǐng)域之間的綜合。如繪畫與設(shè)計結(jié)合,設(shè)計與鑒賞結(jié)合,或主題性的美術(shù)表現(xiàn),可以有綜合材料,綜合資源整合運用。第三,課堂教學與課外美術(shù)活動綜合策劃。體現(xiàn)為美術(shù)課與社會生活實踐的結(jié)合溝通,使同學們在綜合性學習中,得到一定的社會文化知識和經(jīng)驗的積累。7、在素描與色彩中,教學目標應怎樣設(shè)定?了解素描與色彩的基本知識,懂得素描與色彩造型的基本規(guī)律。掌握構(gòu)圖的基本方法,初步掌握一種素描的表現(xiàn)方法。初步掌握一種色彩畫的表現(xiàn)方法。8、教學目標的設(shè)計應達到哪些要求?第一、要建立多維的目的與目標意識第二、教學目標的設(shè)計必須明確而具體第三、教學目標的設(shè)計必須具有可操作性和彈性第四、教學目標的設(shè)計必須具有相應的側(cè)重性9、版畫的教學重點是什么?學習創(chuàng)作版畫,首先得學會鑒賞版畫。從鑒賞版畫作品中去了解認識版畫,這是版畫學習不可缺少的重要環(huán)節(jié)。為此,在學習版畫創(chuàng)作之前開設(shè)一至兩節(jié)版畫鑒賞課。其次,動手創(chuàng)作體驗是學習掌握版畫技能的最好途徑。選擇紙版畫(包括吹塑紙版畫)、木刻版畫等適合中學生學習的版畫技法內(nèi)容。而且要按自己的能力及教學實際情況重新對教材加以整合。10、在設(shè)計教學中可以采取哪些策略?第一,觀念的轉(zhuǎn)變始終排在首位。作為普通高中的美術(shù)教師,必須掌握一些最為基礎(chǔ)有用的知識與能力,然后,運用這些基礎(chǔ)的知識、能力找到學生的興趣點,帶領(lǐng)他們邁進 設(shè)計 世界的大門,激發(fā)好奇心和熱情,提出問題,深入思考,幫助學生找到表達自己思想的方法,如形象處理的思路和設(shè)計創(chuàng)意的表達方式等,這些才是最重要的。第二,基本原理和方法的學習是教學的主要任務設(shè)計 包含的內(nèi)容非常廣泛,任何一個版本的教材都不可能涵蓋所有 設(shè)計 的門類,然而,各類設(shè)計卻有著許多共同的規(guī)律、法則,在進行 設(shè)計 創(chuàng)作時,又有很多程序與方法是互通的,把注意力集中在基本法則與方法的教學上,就能減少因為教材以外的資源不夠多而感到的困難重重,以開闊的視角進行各種課程資源的開發(fā)利用。六、論述題:1、論述美術(shù)教學設(shè)計的要求。答案:詳見美術(shù)新課標實施建議中的要求。2、通過案例論述如何進行鑒賞模塊的教學。(1)、目標設(shè)定通過系列學習以后,達到下列六項成就標準:積極參與美術(shù)鑒賞活動。懂得鑒賞的基本方法,(包括觀看的方法、比較的方法、聯(lián)系情景的方法、網(wǎng)絡學習的方法、參觀學習的方法、鑒賞與表現(xiàn)結(jié)合的方法等),恰當使用美術(shù)術(shù)語(如形狀、色彩、空間、材質(zhì)等)以自己的觀點評價作品,并與他人進行交流。運用多種方法或利用現(xiàn)代信息技術(shù)收集美術(shù)的有關(guān)信息。知道重要的美術(shù)家及其代表作品,了解中外美術(shù)的主要風格、流派。理解美術(shù)與自然、社會之間的關(guān)系,在文化情境中認識美術(shù)。熱愛祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,尊重世界多元文化。(2)、教學重點美術(shù)鑒賞模塊的重點應該放在鑒賞能力和方法的培養(yǎng)上。(3)、實施教學美術(shù)鑒賞教學關(guān)注這樣幾個方面:美術(shù)鑒賞的方法;美術(shù)發(fā)展過程中形成的風格和流派;美術(shù)發(fā)展的基本脈絡;重要的美術(shù)家和美術(shù)作品;其中掌握美術(shù)鑒賞方法,可以使學生受用終身,使他們在未來的生活中能夠獨立地鑒賞美術(shù)作品。而對風格、流派知識和對基本發(fā)展脈絡的了解,可以提供一個知識框架,幫助學生更好地認識作品和美術(shù)家。那么對美術(shù)家和作品的了解,又可以使學生直接獲得人文知識和審美享受。(4)、教學評價1、采用多主體評價。采用學生自評、互評以及教師和家長對學生評價等方式,尤其注重學生的自我評價。2、注重表現(xiàn)性評價。運用觀察、記錄、訪談、錄像、錄音、攝影等方式收集學生學習表現(xiàn)的信息,對學生在參與美術(shù)學習過程中的綜合表現(xiàn)進行評價。3、采用多種評價方式評價學生的美術(shù)作業(yè),包括分數(shù)或等級、評語、等級與評語相結(jié)合、座談、學生作品展示等方式,充分肯定學生的進步和發(fā)展,明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。案例:略。3、通過案例論述如何進行繪畫模塊的教學。(有針對性地選擇中國畫、版畫和素描與色彩畫等內(nèi)容之一進行論述。)(本答案選擇了素描與色彩教學進行論述。)(1)、目標設(shè)定素描與色彩了解素描與色彩的基本知識,懂得素描與色彩造型的基本規(guī)律。掌握構(gòu)圖的基本方法,初步掌握一種素描的表現(xiàn)方法。初步掌握一種色彩畫的表現(xiàn)方法。(2)、教學重點素描與色彩畫重點學習鑒賞素描和色彩作品;素描的價值、分類、構(gòu)圖、透視、結(jié)構(gòu)分析與形體表現(xiàn);知道色彩的理論知識;學習一種素描和色彩的表現(xiàn)方法。(3)、實施教學素描與色彩畫素描與色彩是繪畫造型中基礎(chǔ)性的部分,通過對它們的學習,學生能夠體悟造型的基本規(guī)律,因此應該給予特別的重視。在教學中,教師給學生展示優(yōu)秀的素描和色彩畫作品,開闊他們的眼界,提高他們的審美趣味。這一內(nèi)容的學習主要方法是臨摹、寫生和創(chuàng)作。通過臨摹,學生可以形成一些造型的方法,然后用這樣的方法去進行寫生,通過寫生進一步完善方法之后,再結(jié)合對個人、社會和自然的理解,進行表現(xiàn)和創(chuàng)作。教學中,做到精講多練,對要領(lǐng)和規(guī)律的講述直觀而明確,大量運用演示和示范的方法。另外,在教學的過程中,尊重學生的個性和創(chuàng)造力,使它們得以在創(chuàng)作過程和作品中充分發(fā)揮。(4)、教學評價1、采用多主體評價。采用學生自評、互評以及教師和家長對學生評價等方式,尤其注重學生的自我評價。2、注重表現(xiàn)性評價。運用觀察、記錄、訪談、錄像、錄音、攝影等方式收集學生學習表現(xiàn)的信息,對學生在參與美術(shù)學習過程中的綜合表現(xiàn)進行評價。3、采用多種評價方式評價學生的美術(shù)作業(yè),包括分數(shù)或等級、評語、等級與評語相結(jié)合、座談、學生作品展示等方式,充分肯定學生的進步和發(fā)展,明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。4、通過案例論述如何進行雕塑模塊的教學。(1)、目標設(shè)定設(shè)定以下三維目標:掌握相關(guān)的雕塑知識,特別是雕塑術(shù)語。能運用相關(guān)專業(yè)知識和術(shù)語對雕塑作品進行鑒賞。掌握雕塑創(chuàng)作的一般方法和展示方法。通過創(chuàng)設(shè)各種不同形式的教學活動情境,引發(fā)學生的學習興趣,使其積極參與雕塑的學習活動。引導學生把其他學科的知識綜合應用到雕塑學習和創(chuàng)作上來,同時又能在研究型學習的活動中理解相互間的關(guān)系。學生能積極參與雕塑學習,主動地去嘗試并運用雕塑進行創(chuàng)作,表達自己的情感和思想。(2)、教學重點在掌握雕塑的基本知識的基礎(chǔ)上,能用雕塑的一般術(shù)語分析中西方雕塑的類型、藝術(shù)特征與風格,以及各個時期代表性雕塑家和代表作品;能口頭或書面評價他人作品,形成健康的、個性化的藝術(shù)觀點。了解各種雕塑樣式的制作方法與制作技術(shù)。練習并能初步掌握1 2種簡單的雕塑制作方法與制作技術(shù),能用自己創(chuàng)作的雕塑作品來表達自己的情感和思想。(3)、實施教學因地制宜、因材施教 ,發(fā)揮自身的專業(yè)特長,創(chuàng)造性地開展教學。如帶領(lǐng)學生實地觀看作品進行欣賞教學,現(xiàn)場教學進行學習或討論;利用不同地區(qū)、城市的雕塑作品圖片進行交流;也可模仿中外雕塑作品的動作造型進行游戲式造型練習等。在雕塑創(chuàng)作練習時充分挖掘當?shù)氐奈幕Y源,選擇貼近生活、貼近學生的新穎題材來豐富學生的創(chuàng)意思維;選擇單個或合作的形式創(chuàng)作系列或主題性作品;也可對中外優(yōu)秀的雕塑作品進行模仿練習或二度創(chuàng)作等。(4)、評價與學分認定本模塊的評價具體來說就是對雕塑知識與雕塑技能的掌握兩個方面內(nèi)容的評價。1、采用多主體評價。采用學生自評、互評以及教師和家長對學生評價等方式,尤其注重學生的自我評價。2、注重表現(xiàn)性評價。運用觀察、記錄、訪談、錄像、錄音、攝影等方式收集學生學習表現(xiàn)的信息,對學生在參與美術(shù)學習過程中的綜合表現(xiàn)進行評價。3、采用多種評價方式評價學生的美術(shù)作業(yè),包括分數(shù)或等級、評語、等級與評語相結(jié)合、座談、學生作品展示等方式,充分肯定學生的進步和發(fā)展,明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。案例:(僅供參考)課題:在模仿中體味雕塑的藝術(shù)之美 《外國雕塑藝術(shù)》教學案例片段課堂上以學生為中心,以小組為單位,在欣賞、觀察作品時比任何一個時候都仔細認真。學生通過學習活動不僅了解了外國雕塑的主要類別、發(fā)展概況、突出成就以及不同民族雕塑的主要特點,體會不同地域雕塑在表現(xiàn)形式及審美觀念上的差異,還能創(chuàng)造性地模仿作品,加深了對作品的理解,審美創(chuàng)造能力得到鍛煉和發(fā)展。正如美國教育家蘇娜丹戴克指出的: 告訴我,我會忘記;做給我看,我會記??;讓我參加,我就會完全理解。通過這節(jié)課我們應更深地理解新高中美術(shù)課程標準強調(diào)指出的 讓學生在審美體驗中獲得美術(shù)的基本知識和技能,在師生共同體驗、共同創(chuàng)造、共同表現(xiàn)、共同享受美術(shù)之美的過程中,領(lǐng)會美術(shù)術(shù)語的含義,準確運用美術(shù)語言,樹立健康的藝術(shù)觀念,從而提高實踐能力 的精神。5、通過案例論述如何進行設(shè)計模塊的教學。(1)、目標設(shè)定通過 設(shè)計 模塊的學習,學生可以了解設(shè)計的內(nèi)涵、分類、作用,理解設(shè)計的基本特征,掌握至少一種設(shè)計的基本技法,具備初步的設(shè)計制作能力。在了解 設(shè)計 相關(guān)知識的前提下,靈活選用身邊的材料,運用各種工具和加工方法,根據(jù)功能和審美的要求,有創(chuàng)意地完成一件以上的設(shè)計作品,從而使學生可以了解設(shè)計的制作過程,從共性上認識設(shè)計的學習方法,具有在設(shè)計方面的初步研究性學習和自我發(fā)展能力。通過對設(shè)計模塊的學習,增進學生對設(shè)計學習的興趣,培養(yǎng)學生的 設(shè)計意識 ,養(yǎng)成耐心、專注和有計劃性的工作方式,能對設(shè)計作品作出價值判斷,能在日常生活中關(guān)注設(shè)計作品并能用以改善自己生活的品質(zhì)。(2)、教學重點教學重點在于對認知目標和技能目標的理解和把握。認知目標即引導學生理解設(shè)計的含義;了解各種設(shè)計門類的理論知識;將鑒賞與體驗結(jié)合起來,有效地提高學生對設(shè)計作品的鑒賞能力;引導學生關(guān)注現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)與人們生活的聯(lián)系以及設(shè)計對人們生活質(zhì)量的影響;使學生養(yǎng)成以藝術(shù)思維的方式和設(shè)計者的眼光看待自己周圍環(huán)境和物品的習慣,逐步培養(yǎng)學生的設(shè)計意識。技能目標就是在理解和探究設(shè)計作品的認知基礎(chǔ)上,在了解設(shè)計作品的審美特征和功能特性的前提下,通過實踐初步掌握設(shè)計制作中思維活動的基本規(guī)律和過程,學會運用不同的材料的正確的方法進行簡單的設(shè)計創(chuàng)作和應用,激發(fā)學生的設(shè)計興趣,開發(fā)學生的設(shè)計潛能。(3)、實施教學采取以下幾方面策略:第一,觀念的轉(zhuǎn)變始終排在首位。掌握一些最為基礎(chǔ)有用的知識與能力(既包括所要教授學科的基礎(chǔ)知識、技能,也包括組織有效的教學活動的基礎(chǔ)知識和能力)然后,運用這些基礎(chǔ)的知識、能力找到學生的興趣點,帶領(lǐng)他們邁進 設(shè)計 世界的大門,激發(fā)他們在這個領(lǐng)域里不斷進行新嘗試的好奇心和熱情,引導他們不斷的提出問題,逐步深入地進行思考,幫助學生找到表達自己思想的方法,比如說一些形象處理的思路和設(shè)計創(chuàng)意的表達方式等,這些才是最重要的。第二,基本原理和方法的學習是教學的主要任務設(shè)計 包含的內(nèi)容非常廣泛,任何一個版本的教材都不可能涵蓋所有 設(shè)計 的門類,然而,各類設(shè)計卻有著許多共同的規(guī)律、法則,在進行 設(shè)計 創(chuàng)作時,又有很多程序與方法是互通的,要把注意力集中在基本法則與方法的教學上,就能減少因為教材以外的資源不夠多而感到的困難重重,也能以更為開闊的視角進行各種課程資源的開發(fā)利用。(4)、評價與學分認定1、采用多主體評價。采用學生自評、互評以及教師和家長對學生評價等方式,尤其注重學生的自我評價。2、注重表現(xiàn)性評價。運用觀察、記錄、訪談、錄像、錄音、攝影等方式收集學生學習表現(xiàn)的信息,對學生在參與美術(shù)學習過程中的綜合表現(xiàn)進行評價。3、采用多種評價方式評價學生的美術(shù)作業(yè),包括分數(shù)或等級、評語、等級與評語相結(jié)合、座談、學生作品展示等方式,充分肯定學生的進步和發(fā)展,明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。第六模塊測試題一、多項選擇題:1、高中美術(shù)教學中常用方法有(ABCD)。A、講授法 B、實踐研究法 C、討論法 D、演示示范法2、高中美術(shù)教學中常用方法有(ABCD)。A、游戲情境法 B、合作指導法 C、討論法 D、通感影響法3、在美術(shù)教學中,下列哪些可以歸于合作指導法。( AB )A、小組學習法 B、集體作業(yè) C、游戲情境法 D、討論法4、 最近發(fā)展區(qū) 是前蘇聯(lián)著名心理學家維果茨基提出的。維果茨基認為,在測定兒童智力發(fā)展時,應至少確定兒童的哪兩種發(fā)展水平( BC )。A、將來的發(fā)展水平 B、現(xiàn)有的發(fā)展水平 C、潛在的發(fā)展水平 D、過去的發(fā)展水平5、(ABC)是當前新課程改革倡導的三種學習方式,也是當今世界學習研究的重要課題。A、自主學習 B、探究學習 C、合作學習 D、接受學習6、自主學習是一種相對于(AB)的方式。A、被動學習 B、機械學習 C、接受學習 D、合作學習7、自主學習具有(ABC)三個基本特點。A、獨立性 B、能動性 C、異步性 D、實踐性8、探究式學習的特點有(ABCDE)。A、開放性 B、自主性 C、過程性 D、實踐性 E、教學方式的任務驅(qū)動性9、合作學習的內(nèi)涵是(BC)。A、交換性 B、互動性 C、交往性 D、合作性10、21世紀的四大教育支柱是(ABCD)。A、學會認知 B、學會做事 C、學會共存 D、學會做人二、單項選擇題:1、教學活動中教師是起著( C )作用。A、主體 B、輔導 C、主導 D、次要2、( A )是最基本的教學方法。A、講授法 B、談話法 C、討論法 D、讀書指導法3、( B )是教師和學生之間的平等互動,教師用各種各樣問題引發(fā)學生的回應。A、講授法 B、討論法 C、談話法 D、讀書指導法4、( D )是美術(shù)學習最個人化也是最常用的方法,教師要努力使自己成為學生的研究伙伴,在學生進行藝術(shù)實踐最需要幫助的時刻,教師發(fā)揮作用。A、講授法 B、討論法 C、談話法 D、實踐研究法5、( D )是我們這次課改中說得最多、采用最廣的教學方式,仿佛成為一種時髦的教學方法。A、談話法 B、參觀法 C、讀書指導法 D、合作指導法6、( A )是一種相對于被動學習、機械學習的方式。指個體自覺確定學習目標、制定學習計劃、選擇學習方法、監(jiān)控學習過程、評價學習結(jié)果的過程或能力。A、自主學習 B、發(fā)現(xiàn)學習 C、探究學習 D、合作學習7、( C )是以尊重、信任、發(fā)揮人的能動性為前提。A、發(fā)現(xiàn)學習 B、探究學習 C、自主學習 D、合作學習8、( A )是自主學習的靈魂。A、獨立性 B、異步性 C、能動性 D、實踐性9、 最近發(fā)展區(qū) 是前蘇聯(lián)著名心理學家( D )提出的。A、薩奇曼 B、夸美紐斯 C、加涅 D、維果茨基10、 探究式 學習是由美國教育家( C )提出來的。A、夸美紐斯 B、加涅 C、薩奇曼 D、維果茨基11、思維是由問題開始的,有了需要解決的問題才能調(diào)動思維的積極性,從而進行自主的( B ),人的思維始于 問題情景 。A、合作活動 B、探究活動 C、自主學習 D、發(fā)現(xiàn)活動12、( A )是合作學習產(chǎn)生良好教學效果的關(guān)鍵。A、合作動機和個人責任 B、 個人責任 C、合作動機 D、交往互動13、小組合作學習成員一般控制在( B )人。A、2 4 B、4 6 C、6 8 D、8 1014、一般情況下,小組合作學習采用( B )小組為多。A、同質(zhì)性 B、異質(zhì)性混合 C、組內(nèi)異質(zhì)、組間異質(zhì) D、以上都可以15、教學中,首先鼓勵學生對學習內(nèi)容進行自主學習;如個體自主學習過程中產(chǎn)生疑問,就鼓勵個體開展( C );如個體探究還解決不了問題,再開展小組或集體合作的探究學習,直至解決問題。A、實踐參觀 B、自主學習 C、探究學習 D、合作學習三、是非題:1、 最近發(fā)展區(qū) 是美國著名心理學家維果茨基提出的。( )2、自主學習具有能動性,獨立性和異步性三個基本特點。( )3、自主學習是一種獨立學習,自主學習也是一種主動的學習。( )4、演示是為了形象地傳達信息,示范是為了使學生實踐操作有所遵循,這是美術(shù)教學最古老的教學方法,。( )5、影響自主學習能力的主要是內(nèi)部因素。( )6、 自主學習 不等于學生自己學習,也不等于教師的 淡化出場 或者置之不理。( )7、 教學應當走在發(fā)展的前面 ,教學的根本任務就是要讓學生在 潛在發(fā)展水平 上獲得最大的成功。( )8、探究式學習的目的在于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力。( )9、心理學研究表明,某個問題有兩個或兩個以上的可能性可供選擇時,即形成情景,如果情景與學生過去已經(jīng)獲得的知識不一致而發(fā)生沖突,就產(chǎn)生了問題情景。( )10、 探究式 學習模式向傳統(tǒng)的教學發(fā)出了挑戰(zhàn),在活動中有時要求學生集體查閱資料,有時要求走訪專家,有時還要通過實踐鍛煉,體驗學習。( )11、合作小組構(gòu)成應該遵循組內(nèi)異質(zhì)、組間同質(zhì)的原則。( )12、美術(shù)課程中諸如建筑模型、網(wǎng)頁制作、裝置藝術(shù)等都可以采用合作學習的方式去完成。( )13、一般情況下,小組合作學習采用同質(zhì)性小組為多。( )14、在合作學習中,一定要培養(yǎng)學生養(yǎng)成良好的 傾聽 習慣。( )15、改變課堂的空間形式,形成學生之間的目光、語言交流,是不能為合作行為的產(chǎn)生提供可能的。( )16、合作學習的一個顯著特征就是合作伙伴之間相互幫助和支持,所以教師應當幫助學生學會對別人的意見表示支持。( )17、學會合作是面向21世紀的四大教育支柱之一。( )18、學生學習討論熱情正濃時,老師擔心影響教學效果或拖延時間,打斷了學生的討論,使合作學習走了過場。( )19、學生組成小組展開討論時,教師可以思考下一步的教學環(huán)節(jié),然后在各組之間巡邏一遍。( )20、小組長在合作小組中就像小老師,可以占有多數(shù)時間發(fā)表自己的想法和意見。( )四、填空題:1、教學方法涉及教與學兩個方面,教師要講究(教的方法),學生要知道(學的方法),但在教學活動中教師是起著主導作用的。2、教學中對美術(shù)教師有著更高的講述要求,特別是技能教學中要求做到( 精講多練 ),課堂講述時間非常寶貴,須簡明扼要,把時間更多地留給學生親自實踐。3、要把師生間的討論開展起來,教師的問題要設(shè)計得頗有技巧,所提問題要具有(啟發(fā)性)或(刺激性)。4、討論的最高境界是(沒有感覺討論時而討論已經(jīng)發(fā)生),就像我們?nèi)粘I钪写蠹覈@共同關(guān)心的問題展開討論一樣。5、維果斯基并不機械地強調(diào) 現(xiàn)有的發(fā)展水平 ,而特別強調(diào) 教學應當走在發(fā)展的前面 ,教學的根本任務就是要讓學生在( 潛在發(fā)展水平 )上獲得最大的成功。6、美術(shù)技能技法的演示和示范要盡可能地做到(教師現(xiàn)場教學)。7、中小學美術(shù)教育主要是以(情感欣賞)為主,逐步加入(理性欣賞)。8、游戲情境法注意避免游戲的濫用,只有游戲沒有美術(shù),游戲如果脫離(美術(shù)內(nèi)容),就失去作為教學方法的意義。9、倡導自主合作探究的學習方式的目的在于改變傳統(tǒng)的以(教師)為中心、以(課堂)為中心和以(書本)為中心的局面,促進學生自主協(xié)作、創(chuàng)新意識以及實踐能力的發(fā)展。10、(自主學習)是一種相對于被動學習、機械學習的方式。11、自主學習使學生的(學習狀態(tài))發(fā)生了根本變化:從他律到自律、從被動到主動、從消極到積極。12、自主學習的實質(zhì)就是(獨立學習),(獨立性)是自主學習的靈魂,要求學生能夠不依賴教師和別人,自主獨立地開展教學活動。13、(研究性學習)是相對于 接受學習 的方式。是指以問題為載體、以主動探究為特征的學習活動。14、探究式學習的目的在于培養(yǎng)學生的(創(chuàng)新精神)和(實踐能力)。15、呼喚(個性創(chuàng)新)、(強調(diào)自主探究)已經(jīng)成為美術(shù)教學改革的主流意識,它是對 參與 模式的突破揚棄,是教與學關(guān)系的一次質(zhì)的飛躍。16、(合作動機)和(個人責任),是合作學習產(chǎn)生良好教學效果的關(guān)鍵。17、(合作學習)是相對于 孤立學習 的方式,是指教學中以小組為單位,共同開展學習活動,以最大限度(促進學生發(fā)展)的學習方式。18、學生要參與討論,參與探究,必須要有(自己的見解)和(前認知能力)作為基礎(chǔ),而個體的獨立思考是無法由別人或小組來替代的。19、一般情況下,小組合作學習采用(異質(zhì)性混合)小組為多。20、可以改變(課堂的空間形式),形成學生之間的目光、語言交流,為合作行為的產(chǎn)生提供可能。五、簡答題:1、什么是通感影響法?美術(shù)是藝術(shù)活動中的一種,眾多姊妹藝術(shù)的方法和形式對于美術(shù)都有借鑒和啟發(fā)的作用。因此我們完全可以利用其他藝術(shù)形式,來加深學生對于美術(shù)的理解。比如音樂的節(jié)奏韻律與繪畫中的點線面,舞蹈的張力氣勢與筆觸構(gòu)圖,詩境和畫意等,都能幫助教師向?qū)W生傳達藝術(shù)的感覺。2、自主學習有哪些特點?自主學習具有能動性,獨立性和異步性三個基本特點:第一、自主學習的能動性。自主性學習是以尊重、信任、發(fā)揮人的能動性為前提。自主學習使學生的學習狀態(tài)發(fā)生了根本變化:從他律到自律、從被動到主動、從消極到積極,不僅開發(fā)出了學生的潛能,而且培養(yǎng)了學生學習的責任心。第二、自主學習的獨立性。自主學習把學習建立在人的獨立性基礎(chǔ)上,自主學習的實質(zhì)就是獨立學習,獨立性是自主學習的靈魂,要求學生能夠不依賴教師和別人,自主獨立地開展教學活動。第三、自主學習的異步性。自主學習尊重學生的個別差異,學習的異步性,使不少學生脫穎而出,使暫時落后的學生能夠在教師的指導和幫助下盡快趕上來。3、自主學習有哪些優(yōu)點?首先,自主學習是一種主動的學習。它在學生學習活動中表現(xiàn)為我要學。自主學習是基于學生對學習的一種內(nèi)在的需要。它一方面表現(xiàn)為學習興趣。學生有了直接學習興趣,學習活動對他來說就不是一種負擔,而是一種享受;學生會越學越想學,越學越愛學。另一方面表現(xiàn)為學習責任。學習是誰的事情,誰應當對學生的學習承擔責任?學生如果不能清醒地意識到學習跟自己的生活、生命、成長和發(fā)展的關(guān)系,就不能自覺地擔負起學習的責任,那么也就談不上是一種真正自主的學習。其次,自主學習是一種獨立學習。如果說主動性表現(xiàn)為我要學,那么獨立性則表現(xiàn)為我能學。本次教學改革要求教師要充分尊重學生的獨立性,積極鼓勵學生獨立學習,并創(chuàng)造各種機會讓學生獨立學習,從而培養(yǎng)學生獨立學習的能力。4、影響自主學習能力的因素有哪些?第一,影響自主學習能力的外部因素主要包括社會因素(國家、民族、地域等)、家庭因素(家庭結(jié)構(gòu)、家庭成員的文化水平、家庭經(jīng)濟收入等)和教育因素(學校的組織形式、課堂管理等)。第二,影響自主學習能力的內(nèi)部因素主要包括學習者的智力水平、學習動機、學習策略等方面內(nèi)容。同時,這幾個因素并不是獨立地影響自主學習能力的提高,它們之間相互聯(lián)系、相互影響,共同影響著自主學習能力的提高。5、培養(yǎng)自主學習能力的方法。第一,引發(fā)學生的學習興趣,讓學生自己去鍛煉。第二,鼓勵學生大膽質(zhì)疑。第三,開放學生的學習空間。第四,讓學生自己評價。6、什么是最近發(fā)展區(qū)?最近發(fā)展區(qū) 是前蘇聯(lián)著名心理學家維果茨基提出的。維果茨基認為,在測定兒童智力發(fā)展時,應至少確定兒童的兩種發(fā)展水平:一是兒童現(xiàn)有的發(fā)展水平,一種是潛在的發(fā)展水平,這兩種水平之間的區(qū)域稱為 最近發(fā)展區(qū) 。教學應從學生潛在的發(fā)展水平開始,不斷創(chuàng)造新的 最近發(fā)展區(qū) 。 維果斯基并不機械地強調(diào) 現(xiàn)有的發(fā)展水平 ,而特別強調(diào) 教學應當走在發(fā)展的前面 ,教學的根本任務就是要讓學生在 潛在發(fā)展水平 上獲得最大的成功。我們將其比喻成摘樹上的蘋果,我們的目標是讓所有的學生都能摘到一個蘋果,且都摘他們能摘到的最大的蘋果。7、創(chuàng)設(shè)自主學習的具體要求。(1)、創(chuàng)設(shè)良好的課堂環(huán)境物質(zhì)條件充足(座位、材料、設(shè)備)課堂氛圍融洽(平等的師生關(guān)系)(2)、制定教學目標時要給學生留有自主選擇的余地(3)、教師應當有意識地優(yōu)化學生的學習策略(4)、教師應當適當改變教學組織形式(5)、為學生提供適當?shù)木毩暤臋C會(6)、使學生參與課堂管理8、探究式學習的特點。第一,開放性。第二,自主性。第三,過程性。第四,實踐性。第五,教學方式的任務驅(qū)動性。9、探究學習的環(huán)節(jié)有哪些?第一、提出問題。第二、決定探究方向。第三、組織探究。第四、搜集并整理資料。第五、得出結(jié)論。第六、采取社會行動。10、如何在美術(shù)教學過程中,指導學生進行 探究式 的學習?第一,創(chuàng)設(shè)問題情景,使學生想探究。第二,改變教學方法,使學生能探究。第三,重視體驗實踐,使學生樂探究。11、合作學習的精神實質(zhì)和內(nèi)涵。內(nèi)涵:互動性和交往性精神實質(zhì):第一,合作學習有助于培養(yǎng)學生的合作精神、團隊意識和集體觀念,有助于培養(yǎng)學生正確的競爭意識和能力,同時通過小組成員間互動和幫助,實現(xiàn)每個學生都得到發(fā)展的目標。第二,要有一定的準備。第三,在小組合作前,教師要做適當?shù)闹v述。第四,要重視學生獨立思考能力在小組學習中的作用。第五,要正確處理異質(zhì)學生間的關(guān)系。12、怎樣誘發(fā)學生的合作行為?第一,改變課堂的空間形式。改變課堂空間形式,形成學生之間的目光、語言交流,為合作行為的產(chǎn)生提供可能。第二,創(chuàng)建能夠形成合作的學習小組。小組構(gòu)成應該遵循組內(nèi)異質(zhì)、組間同質(zhì)的原則。第三,精心設(shè)計能夠誘發(fā)合作行為的教學活動。在改變了學生的座位形式和科學分組的前提下,教師對教學活動的精心設(shè)計是誘發(fā)學生合作學習行為的關(guān)鍵因素。它主要表現(xiàn)為教材加工、活動組織和學習評價三個方面。13、幫助學生形成良好的合作行為,要做好哪些工作?第一,養(yǎng)成良好的 傾聽 習慣。第二,養(yǎng)成良好的 表達 習慣。第三,養(yǎng)成良好的 支持 與 擴充 習慣。第四,養(yǎng)成良好的 求助 與 幫助 習慣。第五,養(yǎng)成良好的 建議 與 接納 習慣。14、在實際教學中開展合作學習的誤區(qū)有哪些?第一、不考慮合作內(nèi)容的價值性,隨意開展合作學習。第二、不保證合作學習的時間,使合作學習走過場。第三、不注重合作學習中教師的作用, 放 、 流 合作學習。第四、不把握合作學習中學生的參與度,喪失合作學習的本質(zhì)。15、自主、合作、探究三種學習方式的關(guān)系是什么?沒有疑問 掌握自主學習 自行探究學習解決 掌握產(chǎn)生問題 探究學習自行探究沒解決 合作探究解決所以首先鼓勵學生對學習內(nèi)容進行自主學習;如個體自主學習過程中產(chǎn)生疑問,就鼓勵個體開展探究學習;如個體探究還解決不了問題,再開展小組或集體合作的探究學習,直至解決問題。六、論述題:1、通過案例論述新課程下的合作學習。合作學習是相對于 孤立學習 的方式,是指教學中以小組為單位,共同開展學習活動,以最大限度促進學生發(fā)展的學習方式。合作動機和個人責任,是合作學習產(chǎn)生良好教學效果的關(guān)鍵。以往美術(shù)創(chuàng)作總強調(diào)個性和自我表現(xiàn),是一種個人行為,但美術(shù)課程中諸如建筑模型、網(wǎng)頁制作、裝置藝術(shù)等都可以采用合作學習的方式去完成。(下列案例僅作為參考)案例:課題:《中國古代花鳥畫》在《中國古代花鳥畫》部分,其中,我在引導學生認識 禽鳥 方面時便采用了上述的方法,提出問題:西方畫家筆下的 禽鳥 與中國花鳥畫中的 禽鳥 有何異同點?課前讓小組通過包括網(wǎng)絡在內(nèi)的各種方法,收集相關(guān)的作品及文字資料,通過小組自主、合作、交流的方式將資料進行篩選,老師給予引導,小組得出結(jié)論后制作成演示文稿。課堂上,在講到花鳥畫的 禽鳥 方面時,便讓小組代表展示他們的結(jié)論,其中有這樣一段描述: 通過比較,我們發(fā)現(xiàn)油畫中的禽鳥十分強調(diào)物體質(zhì)感和光影作用。因此極其寫實,類似 標本 ;而工筆花鳥畫中在強調(diào)禽鳥的神情姿態(tài)的基礎(chǔ)上,進一步分辨其細微的羽翼、斑紋和絲毛聚散,并且用特殊的渲染方式,來恰當?shù)乇憩F(xiàn)對象的特點,所以,我們中國人筆下的禽鳥類,透出一種靈性,洋溢著濃烈的生命氣息。小組代表講述后全班一片掌聲響起,把一節(jié)單調(diào)的欣賞課變得十分生動。我及時進行補充: 早在五代。畫家黃荃就已經(jīng)有極其寫實的功夫了,據(jù)說,有一次,他在殿壁上面畫了四時花草和雉雞,飛鷹見了連連振臂想去捕捉,這不能不說已達到了 和生者畢肖 的程度,我們從他的《珍禽圖》中可見到他精湛的寫實能力。 進一步引導: 中國古代的花鳥畫家,他們會想象風吹羽毛的輕重,想象小鳥飛在空中的輕盈與自豪,他們會想象出畫面的季節(jié),想象在這樣的時節(jié)(暮春、盛夏或者中秋)會有怎樣的詩詞意境。這節(jié)課充分利用這三種學習方式的優(yōu)勢,本著促進學生發(fā)展的原則,整合了接受性學習方式,為學生提供了有效的學習活動過程,學生獲得的已經(jīng)不只是本書的知識,而且充分啟發(fā)了思維,培養(yǎng)了興趣和熱情。這種小組合作學習的程序可概括為:第一,選定問題;第二,每人各自收集資料;第三,展開學習活動,個人學習,組內(nèi)交流,整合成果,教師指導;第四,向全班展示小組學習結(jié)果;第五,作總結(jié),評價。在美術(shù)鑒賞《中國古代花鳥畫》中,我把教材內(nèi)容設(shè)計成若干問題,讓學生以小組形式,根據(jù)問題于課前收集圖片及文字資料作比較、分析研究,并要求把結(jié)果制作成演示文稿,于課堂上派代表展示結(jié)論。其中,為了讓學生認識宋人花鳥的特色,我設(shè)計了這道問題:查找荷花的自然攝影照片和宋代的《出水芙蓉圖》,比較其關(guān)系?學生在課堂上成功地展示了他們的課件,有圖片及文字,其中有下面這段文字: 通過對照宋人的《出水芙蓉》,可以發(fā)現(xiàn)作者是在熟諳了自然界真實的荷花之后,由內(nèi)心滋生出一種美感,再選擇特有的角度,運用勾線與渲染的方式,非常貼切地留住了自然的風采,使我們在欣賞畫面的時候,能聯(lián)想到自然界的形、色以及情調(diào)趣味。正好說明了 藝術(shù)源于生活 ,這幅作品正是以自然物象為依據(jù)的,是對自然現(xiàn)象有選擇的歸納處理,以適合畫面的需求,因此,既反映自然的特點,又具有技法語言所產(chǎn)生的美感,在通過表達自然風貌的同時,又體現(xiàn)了作者一定的審美理想。這是我們通過尋找資料后比較出來的。 這就是通過設(shè)計問題,引導學生去發(fā)現(xiàn)并解決問題,激發(fā)了他們的學習動機。再如,對于 八大山人的花鳥畫寄托了畫家對明王朝的依戀及對清朝統(tǒng)治者的仇視 這一結(jié)論,我設(shè)計了探究性問題:請查閱八大山人生平資料并分析其藝術(shù)風格形成原因。小組學生通過包括網(wǎng)絡在內(nèi)的各種途徑收集成了畫家的時代背景,畫家的身世和性格等資料,找出因果關(guān)系,推導出合理的結(jié)論,并展示收集到的概括他的生平及藝術(shù)風格的詩:四僧中,有朱耷,號山人,稱八大;奇特字,合辛辣,哭無淚,笑欲啞。繪殘山,寫剩水,抒傷感,無艷媚;畫八哥,眼睛大,用白眼,觀天下;畫鴛鴦,冷如霜,畫小魚,善夸張;這就是把結(jié)論用問題的方式引發(fā)學生去發(fā)現(xiàn)、思考,并得出結(jié)果。沒有問題,學生也就不可能去深入思考,那么學習也就只能是表面和形式。一方面強調(diào)通過問題來進行學習,把問題看做是學習的動力、起點和貫穿學習過程的主線:另一方面把學習過程看成是分析問題和解決問題的過程。設(shè)計問題應考慮符合學生的審美素養(yǎng)的差異,以及互動的、創(chuàng)造性的、具有啟發(fā)意義的學習效益。在《中國古代花鳥畫》中,為了讓學生更清楚地認識中國花鳥畫的發(fā)展歷程,我把代表性花鳥畫家黃荃、趙佶、徐渭、八大山人的藝術(shù)風格作為重點學習內(nèi)容,并以小組形式于課前對其中一些畫家進行探究式學習。引導學生進行比較,就可以清楚地看到中國古代花鳥畫的發(fā)展變化歷程:(1)、表現(xiàn)形式上從工筆到寫意的變化。(2)、 借物抒情、托物言志 的寫意花鳥類畫風格是逐步形成的。2、通過案例論述新課程下的探究學習。研究性學習是相對于 接受學習 的方式。是指以問題為載體、以主動探究為特征的學習活動。是學生在教師的指導下在學科領(lǐng)域和社會生活中自主地發(fā)現(xiàn)問題研究主題,通過學生自主調(diào)查、搜集與處理信息、分析和思考、設(shè)計或創(chuàng)作、表達與交流等研究活動,獲得知識、技能、情感與態(tài)度的發(fā)展的學習方式和學習過程。第一,創(chuàng)設(shè)問題情景,使學生想探究。人的思維始于 問題情景 。在教學中把問題帶進課堂,能鼓勵學生解決現(xiàn)存知識與問題要求之間的矛盾,掌握解決問題的方法。心理學研究表明,某個問題有兩個或兩個以上的可能性可供選擇時,即形成情景,如果情景與學生過去已經(jīng)獲得的知識不一致而發(fā)生沖突,就產(chǎn)生了問題情景。在教學中,可以與學生有意識地關(guān)注各類型的疑點,由 問題情景 來展開教學,引導學生探究。第二,改變教學方法,使學生能探究。美術(shù)教學過程常常是導入 新授 練習三段式。探究式的教學較好的改變了傳統(tǒng)僵化的教學模式所造成死氣沉沉的課堂局面。A、教學的過程應是 猜想 驗證 的探究過程。教師在教學時,應創(chuàng)設(shè)寬松的氛圍,為學生留有提出假設(shè)、研討方案、沉思默想、操作討論的時空,支持他們不遺余力地去探索、去驗證。B、教學過程應是 嘗試 發(fā)現(xiàn) 的探究過程。機靈的推測,大膽的嘗試和迅速的發(fā)現(xiàn),往往是創(chuàng)造性思維飛躍的結(jié)果。課上,我們不妨進行這樣的過程:先嘗試練習 看書自學 小組討論 得出新知。在這個過程中,使學生覺得自己是學習的主人,體會由自己發(fā)現(xiàn)的快樂。第三,重視體驗實踐,使學生樂探究。探究式 學習模式向傳統(tǒng)的教學發(fā)出了挑戰(zhàn),在活動中有時要求學生集體查閱資料(包括上網(wǎng)查詢等);有時要求走訪專家;有時還要通過實踐鍛煉,體驗學習。由于這樣做接近學生的生活實際,他們樂意去探索、去實踐、去創(chuàng)新。(下列案例僅作為參考)案例:課題:美在人間永不朽 中國民間美術(shù)教學目標知識能力目標掌握 民間美術(shù) 的概念;理解 民間美術(shù) 的藝術(shù)特征;了解 民間美術(shù) 的形式表現(xiàn)。拓展目標認識學習 民間美術(shù) 的意義;豐富和發(fā)展學生的藝術(shù)創(chuàng)造力;培養(yǎng)學生探究學習的能力。情感目標培養(yǎng)學生喜愛民間美術(shù),理解中華民族文化的博大精深,從而培養(yǎng)熱愛本民族文化,包容多元文化的情感。教學重點與難點經(jīng)過對本課內(nèi)容的整體把握,結(jié)合新課標的要求,把本課的重點放在:了解中國民間美術(shù)中有代表性的藝術(shù)樣式;理解民間美術(shù)的語言特征;了解民間美術(shù)與民俗的關(guān)系。由于學生對民間美術(shù)缺少完整的認識,在生活中對民間美術(shù)也不是特別留意,在學習中必須讓學生完整掌握這些內(nèi)容。這里存在一個從不懂到懂、從不理解到理解的問題。根據(jù)學生的實際情況我把教學的難點確定為民間美術(shù)的概念講解與掌握;民間美術(shù)特征的理解與掌握。教具、學具的準備多媒體課件大綱內(nèi)容如下:第一環(huán)節(jié),復習前節(jié)課內(nèi)容(主要展示前節(jié)陶瓷藝術(shù)作品)第二環(huán)節(jié),展示新課 民間美術(shù) 的概念,瀏覽各類民間美術(shù)作品。第三環(huán)節(jié),展示問題,進入探究活動一,總結(jié) 民間美術(shù) 的種類,瀏覽能夠體現(xiàn)民間美術(shù)特征的作品。第四環(huán)節(jié),展示問題,進入探究活動二,總結(jié) 民間美術(shù) 的語言特征。第五環(huán)節(jié), 民間美術(shù) 作品欣賞,配備音樂。第六環(huán)節(jié),展示討論題目。教學過程設(shè)計探究活動一提問引入問題(在課前布置了讓學生觀察身邊的民間美術(shù)活動),多媒體課件展示:請大家說一說你熟悉的民間美術(shù)。學生們踴躍回答,列舉了民間繪畫、農(nóng)村守門狗石雕、木偶戲的人物雕塑、牛角雕塑作品、椰雕、家具雕刻、面塑、對聯(lián)、風箏、黎苗族服飾織物 我也一邊做及時的調(diào)整啟發(fā),課堂氣氛活躍進,參與面廣。接下來老師進行小結(jié):大家所講的包含了民間美術(shù)的不同種類,概括起來民間美術(shù)可以分為剪紙、年畫、刺繡、玩具、民間雕塑。(這環(huán)節(jié)完成教學目標2中的第三項)。探究活動二引入問題,多媒體課件展示:結(jié)合我們所看到的民間美術(shù)作品,大家想一想民間美術(shù)的藝術(shù)語言特征是什么?它們的表現(xiàn)形式是怎樣的?請同學們結(jié)合課本討論,我一邊講解啟發(fā)。討論后要求學生表述,接下來我進行小結(jié),歸納 民間美術(shù) 的語言特征,以及形式表現(xiàn) (這環(huán)節(jié)完成教學目標1中第二、三項)。欣賞活動多媒體課件演示 民間美術(shù) 作品給學生欣賞,在課件中我采用古箏樂曲《高山流水》、《平湖秋月》作為背景音樂,目的是創(chuàng)設(shè)一種情景,讓學生啟動審美思維,我一邊講解,學生一邊欣賞,讓學生對身邊的、本省的,乃至全國的民間美術(shù)作品進行綜合的欣賞。(這環(huán)節(jié)完成教學目標2中第一、二項,以及實現(xiàn)教學目標3)。探究活動三多媒體課件展示討論題:談談民間美術(shù)的造型特點;傳統(tǒng)文人畫的造型特點;傳統(tǒng)文人畫的造型特點;西方傳統(tǒng)繪畫的造型特點,三者有哪些區(qū)別?學生回顧前面所學內(nèi)容并討論 我進行歸納(這環(huán)節(jié)實現(xiàn)教學目標中的第二、三項)。3、論述探究式學習的意義。第一,探究性教學改變了單向的師 授 生 受 的教學方式,凸顯了學生的主體地位,體現(xiàn)了 以人為本 的教學理念,使師生在平等、民主、和諧的氣氛中進行對話、交流與合作,以真正實現(xiàn)教學相長。第二,探究性教學改變了以課堂、教師教材為中心的教學模式,使學生在真實情景和現(xiàn)實生活中學會學習與探究,從而真正實現(xiàn)著名教育家陶行知先生提倡的 教學做合一 。第三,探究性教學以問題為中心,要求學生始終圍繞問題仔細觀察、查找資料、訪問專家、實地考察、認真思考等,為學生鍛煉和提高觀察能力、分析能力、評價能力、概括能力、創(chuàng)新能力等創(chuàng)造了條件。第四,探究性教學是一種模擬科學探究的活動,它不僅有助于學生掌握探究方法,提高探究能力,更有助于學生形成尊重客觀事實、敢于懷疑和堅持真理以及鍥而不舍的毅力等科學素養(yǎng)。(案例略)4、通過案例論述新課程下的自主學習。自主學習是一種相對于被動學習、機械學習的方式。指個體自覺確定學習目標、制定學習計劃、選擇學習方法、監(jiān)控學習過程、評價學習結(jié)果的過程或能力。以學生發(fā)展為本 理念指導下的 自主學習 不等于學生自己學習,也不等于教師的 淡化出場 或者置之不理。教師對學生的指導,應貫穿于整個教學過程的始終。對于學生力所能及的學習內(nèi)容,教師應該大膽放手,讓學生自己去做,以全面體驗學習過程;對于在學生最近發(fā)展區(qū)內(nèi)的內(nèi)容,教師應該予以適當?shù)妮o助,主要依靠學生自己達到目標。真正意義上的自主學習應是在教師指導下,遵循不背離學習目標的要求,讓學生對學習內(nèi)容擁有適當?shù)淖灾鳈?quán)。(下列案例僅作為參考)案例:如:在美術(shù)欣賞教學中,觀賞者在觀賞美術(shù)作品時,最初的感受往往是獲得美感的重要基礎(chǔ)。學生更是憑第一印象(直覺)來欣賞美術(shù)作品,學生直覺會受到個體知識和經(jīng)驗的局限,感受到美的成分和質(zhì)量都很有限,但確實是親眼所見、親身體驗。根據(jù)這些,課前給學生充分的時間預習,引導學生利用圖書館、網(wǎng)絡等收集與欣賞內(nèi)容有關(guān)的資料,讓學生有備而 賞 ,從而縮短與欣賞內(nèi)容的距離,產(chǎn)生欣賞的興趣。上課時,教師出示欣賞作品后,不要立即講解,可以讓學生讀畫幾分鐘,也可以以討論的形式,再請他們說說自己對作品的第一印象。然后出一些思考題,引導學生觀察畫面。如畫面是以什么顏色為主?畫了些什么?顏色是暖色調(diào),還是冷色調(diào)?整幅畫感覺歡快的,還是傷感的?這都有利于激發(fā)學生的主觀感覺,勝于教師的講解。這樣也改變了那種以教師唱獨角戲為師生共同參與,充分發(fā)揮學生的自主性,鼓勵他們發(fā)表自己的觀點。5、舉例論述培養(yǎng)自主學習能力的方法。第一,引發(fā)學生的學習興趣,讓學生自己去鍛煉。興趣是一切活動的內(nèi)在動力,學生 會學 的水平取決于 愛學 的程度。學生都希望自己在學校的時間是有趣、有意義、有收獲的。試想,當你日復一日地在某個固定場所度過乏味的時光,你是什么滋味?因此,教師必須想辦法提高學習內(nèi)容的趣味性,要讓學生為學習的樂趣而學習。第二,鼓勵學生大膽質(zhì)疑。華人諾貝爾獎獲得者李政道博士有句名言: 要學問,先學 問 ,不學 問 ,非學問。 古人云: 學貴知疑,小疑則小進,大疑而大進。 課堂上學生的大膽質(zhì)穎問難,能使學生學習的積極性不斷高漲,變被動學習為主動進取。第三,開放學生的學習空間。教師必須還學生主動學習的權(quán)利,讓學生真正成為學習的主人。自主課堂應盡可能為學生提供自我選擇、自我探索、自我思考、自我創(chuàng)造、自我表現(xiàn)和自我實現(xiàn)的空間。因此,教師要開放學生的學習空間,讓他們自己往前走。第四,讓學生自己評價。讓學生對自己的學習進展進行反省,不僅會使學生對自己的學習水平產(chǎn)生一種責任意識,還會持續(xù)關(guān)心自己的學習成效。進行自我評價,可以讓學生感受到擁有學習的自控權(quán),而這種感受又是激發(fā)學生自主學習的內(nèi)部動機的主要源泉。(下列案例僅作為參考)案例:在教學畢加索的作品《格爾尼卡》時,采用自主學習的方式。首先為了引發(fā)學生的興趣,是這樣導入的: 當我們面對一幅畫的很像的作品時,我們往往會說畫的真像,太像了,或用栩栩如生、惟妙惟肖、生動逼真這樣的詞語來評價,可是如果這幅畫畫得一點也不像,甚至有的我們根本看不懂時,我們又應當怎樣去評價呢? 這個問題一下子就吸引了學生,學生比較感興趣,是啊,怎么去評價呢?學生有了想知道問題答案的熱情。在講授新課時,也并不以講授為主,把自主權(quán)教給學生,提出這樣的問題: 我知道當你們看到這幅作品時,你們一定有很多疑問和不解,思考一下,你有什么樣的疑問,你想了解什么呢? 通過自主學習,大膽質(zhì)疑,學生們提出了許多高質(zhì)量的問題,如這幅畫為什么是黑白的?畫面效果是一種什么手法,它畫了些什么?為什么要這樣畫?歷史背景等等問題,問題的解答,也是由學生討論研究,教師補充講授來解決的,最后由學生用文字來對這幅作品寫一篇小小的評論,整堂課學生積極性很高,變被動為主動,開放了學生的學習空間,實現(xiàn)了真正的自主學習。